Statua pisara Kaje oko 2500. pne. (4/5 dinastije)53 x 43 cm Krečnjak, boja Pariz. Louvre

Fragment statue plemića Kaje u liku pisara Krečnjak. Pariz, Luvr Očna duplja - bakar Bijela - alabaster Iris - gorski kristal Zjenica - isklesan konus ispunjen čađom. (c) foto - Viktor Solkin, 2004.

Kada su felahin radnici, predvođeni francuskim arheologom Augustom Marietteom, ušli u serdab (prostoriju za statuu pokojnika) Kajine grobnice u Saqqari 1850. godine, zraci svjetlosti prosijekli su tamu i pali na oči statue. Radnici su užasnuti pobjegli, ali nekoliko minuta kasnije, sa pijucima spremnim i vičući „Šejtan! Šejtane!“ jurnuli su u procjepu, napali „zlog“ koji ih je probio pogledom. Marietta je morala braniti statuu i smiri ljute radnike lopatom i takvom majkom...

Danas je ova statua ukras egipatske dvorane Luvra.

konsuslov.livejournal.com

salman_spektor

"Sjedi Scribe Kaya." 2620 - 2350 pne e. slikani krečnjak, visina 53cm Louvre.

Godine 1850., zaposlenik Louvrea François Auguste Ferdinand Mariet, u ime direktora muzeja, poslan je u Egipat da preuzme koptske rukopise, koje, kao rezultat obmane, nikada nije dobio. Jednog dana, na Velikoj stepenastoj piramidi u Sakari, Mariet je primetila da glava Sfinge viri iz peska. Posjedujući izvanredne organizacijske sposobnosti i neodoljivu energiju, mladić, zaljubljen u kulturu starog Egipta, odlučio je provesti samostalna iskopavanja. Mariette je kupila nekoliko mazgi, unajmila radnike i počela tražiti. Ubrzo je otkrivena Aleja sfingi u kojoj se nalazilo oko 100 statua. A 19. novembra 1850. godine, tokom iskopavanja Kai mastabe (grobnica ranog i starog kraljevstva, u obliku krnje piramide) sjeverno od Aleje sfingi, mala skulptura napravljena od krečnjaka i obojena okerom sjedećeg pisara sa prekrštenim nogama je otkriven.

U starom Egiptu profesija pisara bila je veoma poštovana. Dok su bili u službi faraona, pratili su količinu požnjevenih useva kako bi izračunali poreze, zalihe hrane u skladištima i sastavljali pravni dokumenti, tekstovi su prepisivani po crkvama.

Skulptura pronađena u mastabi nije samo portret; vjerovatno je bilo nekih sličnosti. To nije vrijednost skulpture. Veliki majstor koji ga je napravio uspio je stvoriti simbol ljudske mudrosti, akumulirajući i čuvajući iskustvo i znanje naše zajedničke civilizacije. Pisareve razrogačene oči gledaju prema gore. Iz gornjeg svoda, gdje borave više sile, on crpi svoje znanje. Njegove velike uši, poput lokatora, spremne su da uhvate poslane komande. Uske usne izgledaju kao naoštrene trske koje se koriste za pisanje. U desnoj ruci, između palca i kažiprsti, nalazi se rupa u koju je vjerovatno nekada bila ubačena trska uz pomoć koje se stečeno znanje prenosilo na papirus. Ovo saznanje puni njegovu sjedeću figuru vitalnim sokovima, od kojih, poput zrelog voća, tijelo otiče, a prekrižene noge liče na ruke, hvataju nagomilano, štite i štite od utjecaja neprijateljskih sila.

Mariet, koja je od egipatskih vlasti dobila mjesto nadzornika antikviteta, bila je prva u istoriji koja je izvršila iskopavanja u Karnaku, Abydosu, Deir el-Bahriju, Tanisu i Gebel Barkalu. Osnovao je Egipatski muzej u Kairu i postigao ograničenja na prodaju i izvoz drevnih artefakata iz zemlje. Za svoje zasluge Mariette je dobio članstvo u evropskim akademijama i unapređen u čin paše i bega.U januaru 1881. godine, prema njegovoj oporuci, sahranjen je u sarkofagu u dvorištu muzeja koji je osnovao.

Korišteni materijali:

http://www.dpholding.ru/dosie/?action=photo&id=246http://frefilms.net/smotret-onlain/278393146_170874966/Seated+scribe+Kaihttp://www.kidsoft.ru/arch-2005/files /web_design/wd_21/pisec.htmhttps://ru.wikipedia.org/wiki/

salman-spektor.livejournal.com

Sjedeći pisar. - S(l)sjaj čistog razuma

Louvre, Sjedeći pisar, Saqqara, 2620-2500. prije Krista, krečnjak krečnjak, visina 53cm

„Kažu mi da si napustio Sveto pismo i počeo da se okrećeš u zadovoljstvima, i da si se okrenuo radu u polju, napuštajući riječ Božju. Zar se ne sećate sudbine farmera kada se obračunava njegova žetva, nakon što je zmija ukrala (jednu) polovinu, a nilski konj progutao drugu polovinu? (Uostalom) ima mnogo miševa na terenu. Skakavci su navalili i stoka je proždirala (sve). Vrapci donose tugu seljaku. Ostatak (žetve) na gumnu je (skoro) iscrpljen i (odlazi) lopovima, a nestala je i naplata za unajmljenu stoku, pošto je ekipa umrla od premorenosti tokom vršidbe i oranja. A onda je pisar došao na obalu da pregleda žetvu. (njegovi prateći) poreznici (naoružani) štapovima, a (njegovi) Nubijci štapovima. Kažu: „Daj mi žita“, ali nema. Oni su ga (farmera) žestoko tukli. Vezan je i bačen u bunar, on se udavi. Žena mu je vezana u njegovom prisustvu, a djeca u lancima. Komšije ga ostavljaju i bježe (u strahu očekujući istu sudbinu), a njihovo žito nestaje. Ali pisar je svima vođa, a pisanje se ne oporezuje. Nema poreza na to. Imajte ovo na umu"

Prevod M.A. Korostovtseva. Papirus Anastasi V. Korostovcev, 1962, str. 152

Skroman, ali realističan prikaz muške figure “Sjedećeg pisara” (visoke 53,5 cm), koji se čuva u Luvru. Ovo je mala figurica iz grobnice koju je u Saqqari izgradio važan plemić po imenu Kay, koji je bio vladar za vrijeme 5. dinastije. Izraz lica ovog lika je impresivan svojim misterioznim osmijehom i intenzivnim pogledom. Namijenjena da osigura besmrtnost pokojnika, ova figurica je u mirnoj pozi, lišena mišićne napetosti - karakteristika koja joj, međutim, ne lišava živosti.

Egipatska administracija je od samog početka bila veoma dobro organizovana, a mesta službenika uključenih u administraciju bila su veoma brojna. Među najpriznatijim profesijama bilo je pisarsko zanimanje.

Osoba koja je obavljala ovu funkciju morala je znati i čitati i crtati, što je podrazumijevalo najviši stepen specijalizacije i društvenog priznanja. Na skulpturama su pisari prikazani kako sjede, prekriženih nogu i rukama držeći papirus i štap za crtanje. To su kipovi od krečnjaka obojeni u različite boje, sa rukama odvojenim od torza i sa izrazom pribranosti, koncentracije i smirenosti. Prenos nemirne živosti postignut je u pogledu, zahvaljujući umetnutosti očiju staklom.

U grupi kipova Starog kraljevstva, koji prikazuju kako faraone tako i pojedince nižeg ranga, mirne poze i radnje, lišene mišićne napetosti, omogućavaju umjereni realizam u stilu i izrazu lica, obično delikatnog završetka. Skulpturu iz Pete dinastije, poznatu kao "Sjedeći pisar", koja se čuva u Luvru, otkrila je arheologinja Mariette 1850. godine u jednoj od grobnica Saqqare. Ona prikazuje administratora Kaija, čiji je još jedan portret pronađen u istoj grobnici. Skulptura, koja doseže 53,5 cm, impresionira dubokom koncentracijom koju utjelovljuje. Lice izražava misteriozni osmeh i otkriva pogled, naglašen kroz intarziju od čvrstog kamena. Ona je slika intelektualca čija je ruka spremna da počne pisati. Vjerovatno je ova skulptura bila portretna kopija pokojnika i trebala je garantirati njegovu besmrtnost.

Drvene statue sudskih službenika primjer su još jednog trenda u skulpturi koji omogućava individualizaciju figure. Zbog mi pričamo o tome o osobama koje nisu imale aristokratski rang, mogle su se prikazati bez utjelovljenja klasične strogosti koja je razlikovala slike faraona ili članova Kraljevska porodica. Osim toga, s čisto tehničkog gledišta, obrada drveta se jako razlikuje od obrade kamena. Drvo je omogućilo da se različiti dijelovi skulpture obrađuju zasebno kako bi se kasnije povezali. Otuda slijedi da skulpture ovog tipa imao manje strog karakter. Jedna od najpoznatijih je statua šeika el-Beleda, poznatog kao "seoski poglavica". Prikazuje odraslog muškarca kako stoji, držeći u ruci štap od egipatske smokve. Staklene oči dodatno naglašavaju realizam figure i utjelovljuju dostignuća ovog jedinstvenog trenda u skulpturalnoj umjetnosti.

zabzamok.livejournal.com

2

2 LIKOVNA UMJETNOST STAROG EGIPTA.

SKULPTURA DOBA ANTIČKOG CARSTVA

Skulptura u Egiptu pojavila se u vezi s vjerskim zahtjevima i razvijala se ovisno o njima. Zahtjevi kulta određivali su izgled ove ili one vrste kipova, njihovu ikonografiju i mjesto postavljanja. Osnovna pravila: simetričnost i frontalnost u konstrukciji figura, jasnoća i smirenost poza najbolje je odgovarala kultnoj namjeni kipova. Tijela kipova su napravljena pretjerano moćna i razvijena, dajući kipu svečano ushićenje. U nekim slučajevima, lica su, naprotiv, trebala prenijeti individualne crte pokojnika. Otuda i rana pojava skulpturalnih portreta u Egiptu. Najznačajniji, sada poznati portreti bili su sakriveni u grobnicama, neki od njih u ograđenim prostorijama u kojima ih niko nije mogao vidjeti. Naprotiv, same statue su mogle, prema vjerovanjima Egipćana, promatrati život kroz male rupice u visini očiju.

Kipovi su igrali veliku ulogu u arhitektonskom oblikovanju hramova: graničili su sa putevima koji vode do hrama, stajali su u blizini pilona, u dvorištima i unutrašnjim prostorima. Kipovi koji su imali veliko arhitektonsko i dekorativno značenje razlikovali su se od čisto kultnih kipova. Rađene su u velikim veličinama i tumačene su na generalni način, bez mnogo detalja.

Stela faraona Džeta

King of Snakes Limestone. UREDU. 3000 pne e.

Kasnije je ukrašavanje grobnica reljefima postalo obavezno. Veliki broj slika i reljefa iz grobova potječe iz Starog kraljevstva. U ovom trenutku se formiraju teme, rasporedi i glavne kompozicije. Zapleti su vezani za potrebe kulta; sve slike na reljefima i slikama građene su strogo prema kanonu.

Khafreov tronski kip

Statua faraona Khafrea datira iz IV dinastije (Staro kraljevstvo), a pronađena je u mrtvačnici faraona Khafrea u Gizi. Od trenutka svog nastanka, egipatska skulptura je bila podvrgnuta određenom kanonu - brojnim pravilima i zakonima, od kojih su najvažniji bili frontalnost i simetrija. Portretne slike faraona oličenje su svečanosti, monumentalnosti i veličine. Ova skulptura prikazuje model faraona koji sjedi. Dijelovi faraonovog tijela povezani su pod pravim uglom. Ruke počivaju na bokovima, a između ruku i trupa nema praznina. Noge su blago razmaknute i paralelne sa bosim stopalima. Faraonov torzo je gol; nosi samo plisiranu suknju. Faraonova glava je ukrašena klaftom - prugastim šalom s krajevima koji vise do ramena. Posebna pažnja posvećena je izražajnom izgledu. Bio je umetnut kristalima ili reljefno ocrtan po konturi očnih kapaka.

Velika sfinga

U dolini južno od Khafreove piramide u Gizi, blizu Kaira, sjedi ogromno stvorenje s tijelom lava i glavom čovjeka. Ova monumentalna statua - prva prava kolosalna kraljevska skulptura u egipatskoj istoriji - poznata je kao Velika sfinga, i nacionalni simbol Egipat, drevni i moderni. Sfingino lice okrenuto je prema izlazećem suncu. Lav je bio simbol Sunca ne samo u starom Egiptu, već iu mnogim bliskoistočnim kulturama. Ljudska glava kralja na tijelu lava simbolizirala je snagu i moć koju je kontrolirao um faraona - čuvara svjetskog poretka ili maata. Takva simbolika postojala je dva i po milenijuma i bila je prisutna u likovnoj umjetnosti egipatske civilizacije.

Statua dostojanstvenika Kaapera (seoskog poglavara)

Jedan od najljepših primjera drvene skulpture. Datira iz IV ili V dinastije (Staro kraljevstvo), pronađeno u Kaapera mastabi u Saqqari. Skulptura prikazuje krupnog i staloženog starijeg Egipćanina koji u ruci drži štap od egipatske smokve. Izražajno lice sa živahnim umetnutim očima. Kip je toliko pogodio radnike koji su ga pronašli svojom neverovatnom sličnošću sa njihovim seoskim starešinom da je zauvek zadržao naziv „Seoski starešina“.

KIP PISARA KAI (ili Louvre Scribe) Spomenik datira iz 4. ili 5. dinastije (Staro Kraljevstvo), pronađen u Kaya mastabi u Saqqari. Skulptura prikazuje pisara koji sjedi prekriženih nogu i drži otvoreni svitak papirusa u krilu. Ovo je slika intelektualca čija je ruka spremna da počne pisati. Sa spolja suzdržanom pozom, lice pisara izražava duboku koncentraciju, a njegov pogled otkriva unutrašnju napetost. Njegov lik je upisan u trougao. Likovi pisara bili su kanonski, ali su unatoč tome umjetnici postigli veliku raznolikost u prenošenju portretnih karakteristika.

KIPOVI RAHOTEPA I NOFRETA. (sin faraona Snefrua i njegove žene)

Prilično uobičajena skulptura je porodična grupa, posebno bračni par, koji se može prikazati kako stoji ili sjedi. Slike likova koji nemaju božanski rang su mnogo prirodnije i manje formalne od slika faraona. To se manifestira slobodnijim položajima i gestovima, često determiniranim zanimanjem ili životnim okolnostima osobe; u živahnijem i prirodnijem izrazu lica; u refleksiji individualne karakteristike ličnost, kao što su godine, građa, izgled, frizura, odjeća, nakit. Ova slika je dekorativna. Oči su intarzirane kvarcom. Princeza Nofret je prikazana u beloj pripijenoj tunici i kratkoj crnoj periki, presrećenoj zavojem; oko vrata nosi raznobojnu ogrlicu. Nofret ima gustu figuru, okruglo, pomalo teško lice i izražajne oči. Rahotepove oči su uokvirene tamnim kapcima. Pogled je usmjeren u daljinu. Nabori iznad mosta daju izraz lica. Prema predanju, kip muškarca je obojen crvenkasto-smeđom bojom, a kip žene svijetlo žutom bojom.

PORTRETI AMARNSKOG DOBA

U petoj godini svoje vladavine, Amenhotep IV mijenja svoje ime, prevedeno kao "Amon je zadovoljan" u Ehnaton, "zadovoljan Atonom". Promijenjena su i imena najbližih faraonovih rođaka, uključujući i njegovu glavnu suprugu Nefertiti, koja je dobila novo ime Neferneferuaten. Bog Aton je proglašen ocem faraona, prikazan u obliku diska solarne godine sa mnoštvom zraka ispruženih na Zemlju, okrunjenog dlanovima koji drže simbol života “ankh”.

Faraon dolazi do zaključka da Atonu nije potreban poseban hram, već cijeli grad, napušta Tebu i započinje izgradnju svoje nove prijestolnice, nazvane Akhetaten - "Atonov horizont". Prema legendi objavljenoj u narodu, lokaciju nove prijestolnice, 300 km sjeverno od stare, navodno je naznačio sam Aton tokom Ehnatonovog putovanja Nilom. Prema kraljevom planu, nova prestonica je trebalo da potpuno zasjeni Tebu i Memfis kao verski, kulturni i politički centar zemlje. Ruševine Akhetatona otkrivene su u blizini modernog egipatskog grada el-Amarna.

Da bi obožavao novog boga, Ehnaton je izgradio novu prijestolnicu - Akhetaten („Atonovo nebo“) u blizini moderne El-Amarne i napustio Tebu. U Akhetatonu je Ehnaton stvorio povoljnu klimu za potpuni razvoj umjetnosti originalni stil, koji je spojio dinamiku, fleksibilnost linija i senzualnost, što se nikako nije poklapalo sa prethodnim monumentalnim kanonom. Ovaj period u razvoju egipatske umjetnosti nazvan je "Amarna". Umjetnost Amarne karakteriziraju prvenstveno realistične slike ne samo faune i flore Egipta tog vremena, već i vladajućih osoba. Slike faraona i njegove porodice i dalje su veće, ali više nisu idealizirane. Ehnaton ima ženstvenu figuru i neobičan oblik lobanje, koji su naslijedile njegove kćeri. Vladar se ne pojavljuje u liku osvajačkog ratnika ili krotitelja divljih životinja, lovca, već kao oca, muža. Često se prikazuje sa svojim kćerima u krilu, kako nježno grli svoju ženu; porodične scene i scene štovanja i štovanja Atona od strane cijele porodice nisu neuobičajene.

Kipari i slikari škole Amarna, za razliku od svojih prethodnika, prestali su idealizirati sliku kralja. Štaviše, nastoje da pokažu njega i njegove voljene onakvima kakvi zaista jesu. Posebno su uočljive crte realizma u njihovom radu, koje su se ranije manifestirale uglavnom u portretnoj skulpturi i freskama koje prikazuju prizore svakodnevnog života. Dakle, slike kralja reformatora i članova njegove porodice koje su došle do nas, a koje su kreirali dvorski umjetnici, najmanje mogu poslužiti kao razlog da ih optužimo da žele da se dodvore svom gospodaru.

Ehnaton, njegova supruga Nefertiti i šest kćeri su prikazani sa svim svojim svojstvima fizičkih invaliditeta, koji su, osim toga, naglašeni, pa čak i preuveličani: pretjerano izduženom, povučenom lobanjom, velikom izbočenom bradom, opuštenim trbuhom, nesrazmjerno tankim rukama i nogama.

Istovremeno, majstori škole Amarna stvorili su takva remek-djela kiparstva, slikarstva i primijenjene umjetnosti da su bezuslovno svrstana među najistaknutije spomenike svjetske umjetnosti. Dovoljno je osvrnuti se na skulpturalne portrete Nefertiti i njenih kćeri, na torzo od kvarcita pronađenog u Tel Amarni, na kojem je moguće i kraljicu, na portretne poklopce baldahina iz Tutankamonove grobnice, ili, konačno, na figurice boginje čuvarice koje su stajale kod kovčega sa staklenkama. To se prvenstveno objašnjava njihovom željom za jednostavnošću i prirodnošću. Prevazilazeći kanonsku konvenciju, oni podjednako istinito prikazuju faraona, njegove dostojanstvenike, njihove sluge i robove.

Sada umjetnike ne privlače samo ogromni reljefi i freske, koje gotovo uvijek prenose iste subjekte - kralja koji gazi svoje neprijatelje ili se pojavljuje pred Bogom, već i slike intimnih scena i prirode. Poze onih koje slikaju kistom ili dletom su opuštenije i gracioznije. Njihov stil karakterišu glatke linije i harmonija boja, sofisticiranost i gracioznost. Koristeći iste motive za dekorativnu dekoraciju, pokazuju veliku domišljatost i sofisticiranost.

CVAT EGIPATSKOG SLIKARSTVA U SREDNJEM KRALJEVstvu.

U likovnoj umjetnosti Srednjeg kraljevstva intenziviraju se realističke tendencije. Na zidnim slikama grobnica nomarha slike dobivaju veću kompozicionu slobodu, u njima se pojavljuju pokušaji prenošenja volumena, a shema boja je obogaćena. Slike sporednih svakodnevnih prizora, kao i biljaka, životinja i ptica, odlikuju se posebnom poetskom svježinom i spontanošću. Najpoznatija djela tog vremena uključuju prikaze scena ribolov i lov u šikarama Nila.

Novi subjekti zauzimaju sve važnije mjesto u umjetnosti, ispunjavajući je sve većom konkretnošću. Slike koje su ukrašavale zidove grobnica i hramova također otkrivaju pokušaje prevazilaženja starih kompozicionih shema. Strogi frizovi puni veličanstvenog mira ustupaju mjesto slobodnije grupisanim scenama, boje postaju mekše i transparentnije. Slike su rađene temperom na suvom tlu. Zlatna boja tijela su u njima spojena sa zelenilom bilja, bjelinom odjeće i plavetnilom cvijeća. Ne ograničavajući se na lokalne tonove, majstori koriste miješane boje, nanesene gusto ili jedva primjetno. Konture se ocrtavaju čas oštro, čas nježno, čineći da još uvijek ravne siluete postaju svjetlije i slikovitije.

Slike grobnica normaha u Beni Hasanu.

Normahovi su nastojali oponašati službeni stil palače, podižući svoje grobnice na način kraljevskih mrtvačnica. Majstori iz lokalnih škola pronašli su originalne kompozicije u plastici i reljefu. rješenja. Veličanstveni muralni spomenici sačuvani su u normama Srednjeg Egipta, koji se nalaze sjeverno od Tebe - Beni - Hassan.

Grobnice su uklesane u stijene, tako da je prizemni dio imao samo ulaz, projektovan u obliku trijema sa protodorskim stupovima.

Kolonade su se nastavljale u unutrašnjost. Tavanica je bila u obliku svoda, poduprta kolonadama, i bila je prekrivena slikama.

Višeslojne kompozicije slika građene su prema registrima, unutar kojih je umjetnik plastično postavio figure ljudi, životinja i ptica. Ritualni ciklusi ponavljali su teme iz vremena Starog kraljevstva. Nove teme uključuju dovođenje zarobljenika sa zarobljenim trofejima i prikaz vojnih duela.

tehnika slikanja je ostala ista. Majstori su pravili skice koje su pomoću mreže kvadrata prenošene na zid u skladu sa zadatom skalom. Ako su u drevnom kraljevstvu slike igrale podređenu ulogu u odnosu na reljef, tada u prosjeku dobivaju neovisno značenje. Umjetnici tonski povezuju pozadinu sa shemom boja kompozicije, konturne linije dobivaju različite intenzitete, postaju tanje, a ponekad i potpuno odsutne. Šarena paleta umjetnika značajno se širi.

U grobnici Khnumhotepa II u Beni Hasanu (20. vek pre nove ere) nastala je jedna od najistaknutijih slika u umetnosti Srednjeg kraljevstva - scena lova na obalama Nila. Prate ga tekstovi koji, osim kultnog sadržaja, sadrže biografije nomarha.

Visoke i vitke figure lovaca kreću se duž vode u zakrivljenim čamcima. Oko njih, na drveću s najfinijim čipkom od prozirnog lišća, prikazane su mnoge svijetle ptice u elegantnom perju. divlja mačka mekim insinuirajućim pokretima sakrila se na elastično savijenu stabljiku papirusa među nježnim plavim cvjetovima. Sve je na ovoj slici puno perfektne izrade i istovremeno podređeno suptilnoj dekorativnoj strukturi. Mnogo pažnje na životinjske poze. Dinamičnost u prenosu lova. Utisak više prostornih planova.

Slike palate u Amarni.

Arhitektonski spomenici iz perioda Amarne jedva da su preživjeli. Prema iskopavanjima, naučnici su otkrili grad sa jasnim planom, koji kombinuje verske i palate. Centralna građevina je hram „Atonova kuća“, koji je bio u blizini kraljevske palate, koji se sastojao od ceremonijalnih i rezidencijalnih prostorija. Fasada njenog službenog dijela bila je okrenuta prema Atonovom hramu. Most sa tri raspona povezivao je obje polovine dvorskog kompleksa.

Svečane prostorije i lične odaje faraona bile su bogato ukrašene slikama čiji su fragmenti otkriveni tokom iskopavanja grada. Kompozicije sadrže ornamentalne motive i prizore radnje. Stil i tematiku slika karakterišu nove karakteristike. Pretjerano naglašavanje strukturnih karakteristika faraonovog lica i figure suvremenici nisu doživljavali kao groteskno. Naprotiv, slične tehnike izvođenja proširile su se na slike njegove supruge Nefertiti i kćeri.

Sačuvan je fragment dvorske slike Akhetatona sa likom dvije princeze, u čijem izgledu i pozama je jasno vidljiv rukopis majstora Amarne. Slikovni stil odlikuje tonsko jedinstvo i meka kombinacija boja.

studfiles.net

Pisci - ko su oni?

Posebna klasa u starom Egiptu, pisari su bili vrlo cijenjeni ljudi, odlikovani svojim obrazovanjem i sposobnošću razumijevanja najsloženijeg pisanja - hijeroglifa. Njihova odgovornost je bila da vode evidenciju o svemu, od izgradnje veličanstvenih spomenika do naplate poreza. Hajde da se upoznamo šta su bili pisari.

Definicija

Drevni Egipat jedno je od najzanimljivijih država prošlih epoha, čije mnoge tajne do danas nisu razjašnjene. Međutim, naučnici su uspjeli naučiti mnogo o tome kakvo je bilo društvo u zemlji piramida. Pisci su jedna od klasa klasne strukture Egipta; njihove dužnosti su uključivale ne samo pisanje i čitanje već napisanih tekstova, već i vođenje svih vrsta zapisa. U velikoj mjeri zahvaljujući radu ovih obrazovanih muškaraca (rjeđe žena), papirusni svici su dospjeli do nas, omogućivši nam da shvatimo posebnosti života misteriozne civilizacije.

Ova profesija je bila poštovana; pisari nisu bili obavezni da plaćaju porez, nisu služili vojsku i smatrani su delom dvora samog faraona, što je bilo veoma prestižno.

Pisara na istoku zvali su i harpedonaptus ili hierogrammateus.

Zanimanje

Pogledajmo šta su pisari uradili:

Zapisali su kraljeve dekrete.
Vođena evidencija naplate poreza.
Izvršen je popis stanovništva.
Bavili smo se prepisivanjem drevnih tekstova.
Služio je kao čuvari biblioteke.
Bile su sekretarice.
Bavili su se knjigovodstvom usjeva, životinja, hrane i sastavljali detaljne registre.

Dužnosti pisara uključivale su i snimanje priča koje su čuli od stranaca. Često su se pisarima obraćali ljudi koji nisu znali pisati da bi sastavili peticiju. Takve usluge su pružane uz dodatnu naknadu.

Karakteristike pozicije

Saznali smo da su pisari veoma poštovani ljudi, predstavnici egipatskog plemstva. Istaknimo niz karakteristika ove vrste zanimanja:

Titula nije naslijeđena. Da bi se postao pisar, trebalo je dugo i dobro učiti. Međutim, sinovi pisara su imali veće šanse, jer su od djetinjstva dobili potrebno obrazovanje i spremali se da zauzmu mjesto pored svog oca.
Žene bi mogle zauzeti ovu prestižnu poziciju, ali do nas je došlo malo podataka o ženama pisarima.
Bogovi zaštitnici pisara su Thoth, božanstvo mudrosti (često prikazano sa glavom ibisa ili babuna) i Seshat, zaštitnica pisanja i pisanja.
Pozicija je bila toliko cijenjena u starom Egiptu da je riječ "pisac" imala svoj hijeroglif: instrument za pisanje, paletu.

Položaj postoji još od vremena Starog kraljevstva i uvijek je igrao ključnu ulogu u istoriji zemlje piramida.

Opis pisara

Papirus koji je preživio do danas daje ideju o tome kako je idealni pisar izgledao i ponašao se:

Bio je dobro obučen.
Vrijedan i odgovoran, rad ga ne zamara.
Može vješto usmjeravati postupke drugih.
Uživa čast i poštovanje.

Nije se bavio iscrpljujućim fizičkim radom i mogao je priuštiti da dobro jede. Neki vrlo pismeni predstavnici klase govorili su drevnim jezicima.

Prikaz pisara u umjetnosti

Umjetnost starih Egipćana izgrađena je na strogom pridržavanju kanona, pa nije iznenađujuće da postoji jasna tendencija prikazivanja pisara:

Sjedile su skulpture ovih pismenih ljudi.
Noge su im prekrštene.
U krilu je svitak papirusa.

Među najpoznatijim kreacijama majstora zemlje piramida je 53-centimetarska statua pisara Kaya, napravljena od krečnjaka i premazana bojom. Pojava ove skulpture datira otprilike iz 2500. godine prije Krista. e. Sada se čuva u Luvru. Karakteristike kipa su:

Tipičan stav za pisara: sjedi s prekrštenim nogama.
Gorski kristal i ebanovina korišćeni su za umetanje očiju.
Autor je pokušao da prenese portretnu sličnost, a pogled crnih očiju pisara pokazao se oštrim i pažljivim.
Usne kipa su čvrsto stisnute.

Poznata je činjenica: kada su otkrili skulpturu Kaje, radnici su doživjeli istinski užas, jer im se zbog oštrog pogleda i polumraka koji je vladao u grobnici činilo da su vidjeli živu osobu.

Specifičnosti obrazovanja u starom Egiptu

Mogućnost da steknu znanje u zemlji piramida nije bila dostupna svima, samo su djeca plemića i plemića bliskih faraonu imala priliku da se obrazuju. Djeca zanatlija i seljaka su od djetinjstva pomagala roditeljima i, po pravilu, nastavljala svoju sudbinu. Međutim, rodnih razlika još nije bilo: plemeniti dječaci i djevojčice imali su jednaka prava.

Ključni cilj obuke je bio priprema za profesiju svojstvenu članovima porodice polaznika. Tako je dijete iz ratničke porodice najčešće učilo osnove vojnih poslova. Isto važi i za pisare - položaj nije naslijeđen, već su djeca ovih mudrih i obrazovanih ljudi od djetinjstva učila hijeroglifsko pisanje i matematiku.

U doba Starog kraljevstva, pisarske škole se još nisu pojavile; znanje se prenosilo sa oca na sina. Ako njegovo vlastito dijete nije bilo sposobno da uči, pisar je mogao izabrati učenika za sebe. Kasnije su formirane specijalizovane ustanove u kojima su deca obučavana.

Gdje su učili pisari?

Obuka se odvijala u školama pisara, koje su se nalazile na kraljevskom ili plemićkom dvoru ili u hramu. Kako je tekla priprema?

Studenti su bili primorani da nekoliko puta prepisuju tekstove, od kojih su mnogi opisivali užitke pisarskog zanimanja.
Riješite matematičke probleme.
Studirati muziku i geografiju, medicinu i astronomiju.

Starost učenika za početak usvajanja znanja bila je 5 godina.

Nastava je održana dugo vrijeme, učenici su učili osnove od ranog jutra do kasnih večernjih sati. Oni koji su bili beskrupulozni i lijeni bili su podvrgnuti teškim kaznama. Jedan od tekstova koji je do nas stigao ukazuje na to da bi nesavesni učenik mogao biti kažnjen bičem napravljenim od kože nilskog konja.

Specifičnosti obrazovanja

Oni koji su završili školu za pisara imali su širok spektar znanja neophodnih za svoje dalje aktivnosti:

Znali su najmanje 700 hijeroglifa.
Znali su ne samo lijepo pisati i čitati, već i sastavljati poslovnu dokumentaciju.
Poznavali su sekularni stil (pomagao je u papirologiji) i statutarni stil (koji se koristio u vjerskim tekstovima).

Obuka se odvijala uzastopno: prvo su učenici pamtili same hijeroglife i njihovo značenje, a zatim su naučili pravilno formulirati misli. Konačno smo naučili osnove elokvencije. Da bi postali pisari, učenici su od ranog djetinjstva morali odustati od mnogih zabava i svega slobodno vrijeme posvetiti učenju.

Nakon što je završio školu, pisar je morao da nađe dobar posao. Preživjeli tekst savjetuje ovim mladim ljudima da se ponašaju ovako: ne protivrečite svom šefu, složite se s njim u svemu. To je jedini način da se postigne stabilnost, visoka primanja i položaj u društvu.

Kako i sa čime su radili?

Do danas su sačuvane neke informacije koje nam omogućavaju da shvatimo ko su bili pisari u Egiptu i kako su radili:

Morali su pisati na listovima papirusa.
Radovi su obavljeni četkom od trske.
Poznate su bile ne samo crne, već i crvene, plave i zelene boje. Za njihovu izradu korišteni su ugljen, oker i drobljeni minerali razrijeđeni vodom.
Ostali neophodni atributi za pisara su mala drvena čaša u koju se sipa voda i tabla sa udubljenjima u koje su stavljane boje.

Poznato je da su pisari najčešće koristili crnu boju, samo su glavne fraze bile istaknute crvenom bojom.

Uloga i značaj

Pisci su predstavljali obrazovanu klasu starog Egipta; zahvaljujući njihovom radu bilo je moguće sačuvati znanje i prenijeti ga na sljedeću generaciju. Za nas je njihov rad posebno važan, jer upravo papirusi pružaju istraživačima vrijedan materijal koji im omogućava da shvate kako su predstavnici živjeli drevna civilizacija. Konačno, ovi obrazovani sluge faraona su zapisivali dekrete, vodili računovodstvo, tj. vitalna uloga u razvoju i upravljanju zemljom. Često su radili u bibliotekama, kopirajući drevne dokumente, pomažući da ih sačuvaju za potomstvo.

Dakle, pisari su posebna kategorija stanovnika zemlje piramida, koja je uživala čast i poštovanje. Mnogi ljudi su sanjali da postanu jedan od pisara, ali samo nekolicina je uspjela steći obrazovanje i savladati nauku hijeroglifskog pisanja. Stari Egipćani su cijenili svoje pisare, zbog čega su do nas stigla imena mnogih od njih i detaljan opis sistema učenja.

fb.ru

Umjetnost starog Egipta

Zamislite da smo stigli u Kairo. Šetamo ulicama ovog velikog, jedinstvenog grada, diveći se njegovim zgradama, baštama i bazarima. Ali šta je to? Na horizontu su vidljive neke trokutaste siluete. Pretpostavljamo da je riječ o čuvenim grobnicama faraona - piramidama izgrađenim prije više od četiri i po hiljade godina. I ovdje stojimo ispred grobnica, zapanjeni njihovom gigantskom veličinom: najveća od njih, Keopsova piramida, doseže 147 metara visine. Za njegovu izgradnju utrošeno je preko 2.300 hiljada kamenih ploča teških po dvije i po tone.

Egipćani su prvi stvorili kamene zgrade. Mnogo od onoga što su drevni arhitekti izgradili u dolini Nila preživjelo je do danas: kapije hrama nalik na kule, zidovi, stupovi, obelisci. Sve je to napravljeno od kamena i ukrašeno reljefnim likovima kraljeva i bogova, scenama bitaka i lova.

Najveći je bio hram boga Amun-Ra u Karnaku, nedaleko od glavnog grada starog Egipta, grada Tebe (XIII vek pne). Svaki faraon smatrao je potrebnim da u ovom hramu izgradi nešto - novu dvoranu ili kapelu sa stupovima, kako bi na zidovima prikazao svoje pobjede.

Veoma je zanimljiv i hram kraljice Hatšepsut (16. vek pre nove ere), takođe sagrađen u Tebi, na zapadnoj obali Nila, na ostrugama planina koje okružuju prestonicu. Kolonade hrama, smještene na tri izbočine koje su se uzdizale jedna iznad druge, bile su u dobroj harmoniji s vertikalnim izbočinama stijena koje su mu služile kao prirodna pozadina. U hramu je bilo mnogo statua koje prikazuju kraljicu. Neki su stajali na fasadi, sa strane kolonada. Zidovi hrama, kao i obično, bili su prekriveni reljefima u boji, koji su prikazivali ili bogove ili događaje koji su se zbili pod Hatšepsut. Posebno su upečatljivi reljefi koji prikazuju daleku zemlju Punt, odakle su Egipćani donosili vrijedan tamjan.

Hram Hatšepsut je odličan primjer kombinacije različitih vrsta likovne umjetnosti: arhitekture, skulpture, obojenih reljefa ili slika. Ova sinteza je nastala u Egiptu i bila je jedna od važnih karakteristika njegovih drevnih monumentalnih spomenika.

Egipatska umjetnost je stigla najviših vrhova. Kipari su stvarali statue, vješto prenoseći lica različitih ljudi - pažljivog pisara, strogog kralja, mlade žene. Ovdje se nalazi statua pisara Kaya (3. milenijum prije Krista). Njegovo lice, sa ravnim nosom i istaknutim jagodicama, neobično je izražajno. Stisnute usne i pažljiv pogled oštroumnih očiju daju na licu pisara izraz suzdržanosti, spremnosti na poslušnost i istovremeno suptilne zapažanja. Ovo je spretan i inteligentan kraljevski pouzdanik. U statuama drugih pisara vidimo potpuno drugačija obilježja.

Ista sposobnost kipara da kreira portret može se lako uočiti kada se uporede kipovi faraona, na primjer Amenemhat III (početak 2. milenijuma prije Krista) i Ramzes II (1250 pne). Prvi ima izduženo ovalno lice, uske oči, blago konkavni dugi nos, kao da je odsječen na vrhu obraza. Lice Ramzesa II ima veliki orlovski nos, pune obraze i energičnu bradu.

Za staroegipatsku umjetnost također je karakteristično da postoji velika razlika između statua kraljeva i plemića, s jedne strane, i statua slugu i robova, s druge strane. Likovi faraona i plemića uvijek su potpuno nepomični, kao da su zamrznuti u svečanoj važnosti. Postavljali su ih uz zidove u hodnicima hramova ili u kapelama grobova, molili su im se i prinosili žrtve. Kipar je morao da naglasi visok položaj ovih ljudi, pa se stoga, bez obzira da li kralj ili plemić sjedi ili stoji, uvijek prikazuje kao smirena, samouvjerena osoba, zdrava, moćna, ponekad pretjerano punačka osoba. Dakle, dojam ovih statua postignut je strogom simetrijom strukture figure i nepokretnošću poze. Glave su uvijek uspravljene, ruke sjedećih figura oslonjene na koljena, one koje stoje spuštene su, ponekad držeći štap.

Figurice slugu i robova, naprotiv, pune su pokreta i života. Prikazuju radne ljude, a kipar je, prenoseći sliku osobe zauzete poslom, naglasio poze i geste karakteristične za svaku vrstu rada. Ponekad, želeći primijetiti nepodnošljivu težinu rada, kipar prikazuje mršave figure s vidljivim rebrima, koja se oštro razlikuju od moćnih figura kraljeva i plemića.

Kreacije staroegipatskih slikara - zidne slike - također su bile lijepe. Ovdje ptice lete iznad zelenih šikara na obalama Nila... Divlja mačka sjedi na stabljici papirusa... Ribari vuku mrežu... Kao da pred nama prolazi cijeli život starog Egipta: težak rad zemljoradnika, robova i zanatlija, slave plemstva, rad pisara, trupe ratnika. Kako su boje svježe i jarke, kako se dobro prenose pokreti plesača i akrobata, trska koja se njiše na vjetru, ludi galop konja, odmjereno gaženje bikova, lagani skokovi teladi.

Iskopavanja su nas upoznala i sa proizvodima zanatlija - kamenorezaca, metalaca i zlatara. Egipćani su prvi izmislili staklo.

Umjetnost starog Egipta nije uvijek bila ista. Tokom hiljada godina, mnogo se promijenilo u dolini Nila - čovjek je postepeno ovladao prirodom, tehnologija se razvijala. Ponekad je zemlja bila razorena ratovima; ponekad je i sam Egipat zauzeo susjedne zemlje, odakle su dolazili bogatstvo, robovi i vrijedni materijali. U zemlji su se desili različiti događaji. Ponekad je moć faraona, plemića i svećenika slabila, a srednji slojevi stanovništva počeli su igrati veću ulogu. Česti su bili i strašni narodni ustanci. Sve je to našlo svoj odjek u spomenicima umjetnosti.

Neki od njih su rađeni striktno prema drevnim pravilima: vidimo monotone moćne figure faraona i bogova, jednako nacrtane scene. U drugim spomenicima ova pravila se krše, umjetnici i skulptori postaju hrabriji, pokušavaju da sve što ih okružuje prikažu življe i bliže stvarnosti, da prenesu pokret, prirodne raznolike poze ljudi, pejzaž i da konstruišu scene u novom način. Jednom riječju, umjetnost starog Egipta, kao i umjetnost svake zemlje, odražavala je u svojim djelima život ljudi koji su je stvorili.

Louvre, Sjedeći pisar, Saqqara, 2620-2500. prije Krista, krečnjak krečnjak, visina 53cm

„Pišite rukom, čitajte ustima, konsultujte se (sa onima koji znaju više od vas). Ne klonuj (bez posla), ne dozvoli ni jedan dan besposlice, (inače) jao tijelu. Slijedite sudbinu svog učitelja, poslušajte njegova uputstva, budite pisar...".

Papirus Anastasi V

Link do fotografija iz egipatske sobe Luvra.

Prevod M.A. Korostovtseva. Papirus Anastasi V. Korostovcev, 1962, str. 152

Drvene statue sudskih službenika primjer su još jednog trenda u skulpturi koji omogućava individualizaciju figure. Budući da je riječ o osobama koje nisu imale aristokratski rang, mogle su se prikazati bez utjelovljenja klasične strogosti koja je razlikovala slike faraona ili članova kraljevske porodice. Osim toga, s čisto tehničkog gledišta, obrada drveta se jako razlikuje od obrade kamena. Drvo je omogućilo da se različiti dijelovi skulpture obrađuju zasebno kako bi se kasnije povezali. To znači da su skulpture ovog tipa imale manje strog karakter. Jedna od najpoznatijih je statua šeika el-Beleda, poznatog kao "seoski poglavica". Prikazuje odraslog muškarca kako stoji, držeći u ruci štap od egipatske smokve. Staklene oči dodatno naglašavaju realizam figure i utjelovljuju dostignuća ovog jedinstvenog trenda u skulpturalnoj umjetnosti.

STARI EGIPAT UMJETNOST

Istorija starog Egipta obuhvata nekoliko milenijuma – od kraja 5. milenijuma pre nove ere. e. do 4. veka n. e.

U tako značajnom vremenskom periodu u starom Egiptu nastao je ogroman broj veličanstvenih građevina, skulptura, slika i dekorativnih umjetnosti. Mnogi od njih ostaju neprevaziđeni primjeri vrhunske izrade i kreativne inspiracije.

Stari Egipćani su vjerovali da će nakon smrti osoba imati zagrobni život. Da bi bio uspešan, morali su se striktno poštovati brojni uslovi. Prije svega, morate razmišljati o "ka" - dvojniku osobe. Kada je osoba umrla, "ka" je ostala, ali pod jednim uslovom: mora se pronaći posuda za nju, na primjer, portretna statua od punog kamena ili drveta, koja mora prenijeti tačan izgled pokojnika, inače " ka” se ne bi uselio u to. A ako postoji nekoliko skulptura, onda se "ka" može kretati s jedne na drugu.

Za "ka" je potreban stan - grobnica. Ona je neprikosnovena: svako ko joj naudi suočiće se s prokletstvom pokojnika i kaznom bogova. Kako pokojniku ništa ne bi trebalo u zagrobnom životu, zidovi grobnice su prekriveni brojnim reljefima i slikama. Njihov zadatak je zamijeniti za "ka" ono što je okruživalo osobu na zemlji.

Pogrebni čamac.

Egipat.

Pogrebni čamac.
Srednje kraljevstvo. XII dinastija. Početak 2. milenijuma pne. e.
Egipat.

Takva vjerovanja dovela su do pojave – po prvi put u istoriji čovječanstva – žanra portreta, stvaranja mnogih istinski realističkih djela već u periodu Starog kraljevstva.

Vjerska uvjerenja Egipćana ostala su gotovo nepromijenjena hiljadama godina. Umjetnost koja je ovisila o religiji bila je podvrgnuta posebnim kanonima. Dakle, prema "Propisima za zidno slikarstvo i kanonu proporcija", osoba je prikazana prema sljedećoj shemi: glava u profilu, oči, ramena i ruke naprijed, noge u profilu. Za skulpture, poza i bojanje također su legalizirani jednom zauvijek.

Ali iako su sposobnosti umjetnika bile ograničene strogim zahtjevima pravila, mnogi od njih su bili u stanju da duboko i suptilno prikažu unutrašnji svijet osobe, njegove osjećaje i iskustva.

Ovdje su dvije statue - princeze Nofret i princa Rahotep. Čini se da su pred vama živi ljudi, koji intenzivno razmišljaju o nečemu, iako je vajar uhvatio ljepotu Nofreta i hrabru pojavu Rahotepa prije skoro pet hiljada godina.

Statue Rahotepa i njegove žene Nofret.

Oslikani krečnjak. Egipatski muzej. Kairo.

Statue Rahotepa i njegove žene Nofret.
Iz grobnice Rahotepa u Medumu. IV dinastije. XXVIII vijek BC e.
Oslikani krečnjak. Egipatski muzej. Kairo.

Sredinom 3. milenijuma pr. e. - dvadeset stoljeća prije procvata umjetnosti antičke Grčke, nepoznati briljantni kipar stvorio je skulpturalnu sliku pisara Kaje. Sjedi prekrštenih nogu, iznutra pribran, spreman da zapiše faraonove naredbe. Inteligentno lice izražava pokornost i lukavost pametnog dvorjana. Tanke stisnute usne, intenzivan, pažljiv pogled, poza zamrznuta u nijemom iščekivanju zadivljuju istinitošću i savršenstvom izvođenja. Oči su tako vješto intarzirane alabastrom, crnim kamenom, srebrom i gorskim kristalom da izgledaju kao žive.

Statua pisara Kaya iz Saqqare.

Louvre. Pariz.

Statua pisara Kaya iz Saqqare.
Sredinom 3. milenijuma pne e. Oslikani krečnjak.
Louvre. Pariz.

Gotovo svugdje u dolini Nila mogu se vidjeti njene istočne i zapadne granice - pijesak koji žuti u izmaglici sparnog zraka i kamenita brda libijskih i arapskih pustinja. A između njih je obrađena zemlja, čiju su svaku šaku prevrnule ruke felaha u davna vremena. Swirls urmene palme, plantaže pamuka, kanali i brane, moćna reka...

Ali koji oštri zubi seku u nebo blizu horizonta? To su piramide faraona Keopsa, Hafrea i Mikerina - nastambe namijenjene posthumnom životu vladara. Najvišu, Keopsovu grobnicu, sagradio je arhitekta Hemiun u 27. veku. BC e. u blizini Memfisa, prve prestonice starog Egipta. U nastojanju da izrazi ideju o ekskluzivnosti faraona, neprikosnovenosti njegove moći, pripadnosti rangu bogova, bezuslovnih i apsolutnih vladara čovjeka, Hemiun je odabrao mjesto za gradnju kako bi biti vidljiv sa svih strana. Ovu piramidu sagradile su ruke robova. Sto hiljada ljudi gradilo ga je tokom 20 godina: razbijali su kamene blokove, tesali ih i užadima odvlačili na gradilište. Mnogo je ljudi umrlo od prezaposlenosti i gladi. Gigantske strukture starog Egipta ostale su vekovima kao spomenik ovim nepoznatim graditeljima.

Arhitekta Hemiun. Piramida faraona Keopsa u Gizi.
Ill milenijum pne e.
Egipat.

Hemiun, koji je odlično poznavao matematiku, astronomiju i druge egzaktne nauke, našao je jedinog ispravne proporcije piramide. Zamislite da je uži u podnožju - izgledat će viši, ali će izgubiti stabilnost; sa širom bazom nestat će osjećaj veličine i težnje prema gore. Tako se pokazalo da geometrija uopće nije strana umjetnosti.

Vremenom je grad Teba, koji se nalazi u Gornjem Egiptu, dobio pravo da bude glavni grad od Memfisa. Ovdje, iznad istočne obale Nila, uzdizala su se dva grandiozna hrama boga sunca Amun-Ra-Karnak i Luksor. Na njihovom stvaranju radili su najbolji arhitekti zemlje. Jedan od arhitekata, Ineni, imao je puno pravo da kaže: „Ono što mi je suđeno da stvorim bilo je sjajno... Tražio sam to za potomstvo, to je bila veština mog srca...”

Luksor je moderno ime Tebe. Sada je to miran grad, zasjenjen slavom umjetničkih spomenika, čak i u ruševinama koje zadivljuju svojom ljepotom, veličinom i monumentalnošću.

Kolonada hrama Amun-Ra u Luksoru.
XV vijek BC e.
Egipat.

Monumentalnost je osobina karakteristična za svu drevnu egipatsku umjetnost. Čak su i male figurice monumentalne - njihovi oblici su generalizirani, njihove poze su impresivne i svečano nepomične, izrazi lica mirni, a pogled kao da je usmjeren u beskonačnost. Sve privremeno, privatno, prolazno, čini se, ne smeta ljudima koje su vajari ovekovečili. Ali često se iza vanjske odvojenosti naziru skrivene misli i iskustva, ljudskost i „zemaljska“ toplina duše.

Monumentalni su i reljefi i slike, jasnog dizajna, lokalne boje, ravnih, savršeno pristajajući na površinu zida.

Nije zadivljujuća samo veličina zgrada i skulptura, već i način na koji se uklapaju u prostor. Drevni egipatski kipari savršeno su uzeli u obzir posebnosti geografskog okruženja. Mnogi piloni (tornjevi koji čine ulaz u hram), stubovi, visoki zidovi, obelisci... Odrazi neba, peska, krečnjaka, peščara, mešanja, daju svakojake nijanse - čitavu simfoniju odsjaja i odsjaja! Zahvaljujući njima čak i višetonski kameni blokovi djeluju lagano i prozračno.

Pod užarenim suncem, konture hijeroglifa izgledaju iskovane, otkrivajući volumen skulptura i teksturu materijala. Reljefi plene ljepotom svojih obrisa i najfinijim modeliranjem, iako slika često strši samo 1-1,5 mm iznad ravni zida. Zanimljivo je da su reljefi nastali uzimajući u obzir ne samo sunce, već i svako drugo koncentrično osvjetljenje, na primjer od baklje: plamen je oscilirao - figure kao da su oživjele.

Suprotna obala od Luksora je niska ravnica, iznad koje se uzdižu dva kipa faraona Amenhotepa III. Nekada davno, ove gigantske figure, koje su Grci zvali Memnonovi kolosi, nalazile su se ispred pilona ogromnog hrama. Od njega sada nije ostalo ni traga. Duge uličice sfingi vodile su do Nila (one koje krase obale Neve odavde su 1832. odvedene u Sankt Peterburg).

Sa zapada dolina je uokvirena stijenama. Na jednom mjestu su se razišli, kao da je ogromna sfinga raširila svoje šape, štiteći neprocjenjivo blago - hram kraljice Hatšepsut, slavne žene faraona koja je vladala Egiptom krajem 16. vijeka. BC e.

Ovaj hram je jedno sa okolnim pejzažom. Čini se da teče iz ogromne strme stijene, spuštajući se stepenicama terasa u dolinu, protežući se blagim rampama prema njoj, odjekujući planinskim padinama. Redovi vitkih stubova savršeno se uklapaju u vertikalne nabore stijena. A ujedno, forme strukture svojom naglašenom geometrijom i strogom jasnoćom potvrđuju njenu umjetnost, kao da nas podsjećaju da je ovo plod ljudske misli i nadahnutog rada. Ova kombinacija jedinstva s prirodom i suprotstavljenosti njoj daje strukturi posebnu ljepotu.

Arhitekt Senmut. Hram kraljice Hatšepsut u Deir el-Bahriju.
XVI-XV vijeka BC e.
Egipat.

Nedaleko od hrama kraljice Hatšepsut nalazi se Dolina kraljeva, u kojoj se, između ostalih grobnica, nalazi i čuvena Tutankamonova grobnica. Vladavina Tutankamona je kraj neverovatnog, vrlo kratkog i svetlog perioda u istoriji starog Egipta, takozvane Amarne, kada je u 14. veku. BC e.

Amenhotep IV je izvršio vjersku reformu. Umjesto starih bogova, proglašenih lažnim, proglasio je novog - Atona, poistovjećenog sa solarnim diskom, a sam se počeo zvati Ehnaton - "Atonov duh".

Bivši hramovi su zatvoreni, Teba je napuštena zbog nove prijestolnice, nazvane Akhetaten - "Atonovo nebo" (sada je na njegovom mjestu malo selo El Amarna - otuda i naziv istorijskog perioda). Hramovi i palače u izgradnji zahtijevali su ogroman broj statua, reljefa i slika. Stoga su se u Akhetatonu pojavile mnoge radionice kipara i slikara.

U djelima umjetnika poraslo je zanimanje za pejzaž, životinje, biljke, reprodukciju svakodnevnih prizora i stvaranje realistične slike osobe. Na slikama faraona i članova njegove porodice pojavilo se nešto novo: jasno izražena portretna sličnost s originalom, odbijanje da se on uljepša. Ranije se to smatralo neprihvatljivim.

Najpoznatija djela tog vremena vezana su za ime šefa kipara Thutmesa. Njemu se pripisuju poznati portreti Nefertiti, Ehnatonove žene.

Skulpturalni portret Nefertiti napravljen je od kristalnog pješčenjaka, koji savršeno prenosi boju njenog tamnog, preplanulog tijela. Nježnost obraza, sljepoočnica, vrata je zadivljujuća, usta se lagano smiješe, na usnama su još uvijek sačuvani tragovi crvene boje. Prelepo lice deluje živo, zrači toplinom, suptilno menja izraz.

Thutmes. Portret kraljice Nefertiti.
1. četvrtina 14. veka. BC e. Egipat. Pješčanik.
Državni muzeji. Berlin.

1. četvrtina 14. veka. BC e. Egipat. Pješčanik.
Državni muzeji. Berlin.

Umjetnost starog Egipta nije se mogla zamisliti bez svijetlih i čistih boja: arhitektonske strukture bile su svečano obojene, skulpture i reljefi su oslikani, zidovi su bili glasno oslikani. Boje su bile mineralne. Bijela je iskopana od krečnjaka, crna - od čađi, crvena - od crvenog okera, zelena - od ribanog malahita, plava - od kobalta, bakra, ribanog lapis lazulija, žuta - od žutog okera. Na zidovima hrama kraljice Hatšepsut još je sačuvan kolorit nekih reljefa!

Sveštenik Userkhet. Fragment slike grobnice Userkhet u Tebi.

Egipat.

Sveštenik Userkhet. Fragment slike grobnice Userkhet u Tebi.
Umetnost Novog Kraljevstva. XVI-XI vijeka dr. e.
Egipat.

Ovdje je, na primjer, živa scena ribara koji plove u čamcu („Ribarski čamac“, fragment slike u grobnici Ipi u Tebi, oko 1298-1235 pne). Slika je prožeta nevjerovatnim ritmom: ponovljeni pokreti ruku i sjedeći položaji, bijeli trouglovi natkoljenica, talasi plave bare. Smeđe boje različitih nijansi lijepo se izmjenjuju. Ali ovaj red je iznenada poremećen neočekivanim okretom glave prednjeg veslača, što unosi ravnotežu u kompoziciju. A mnoge linije i mrlje usmjerene prema gore su, takoreći, obuzdane i umirene ispruženom rukom kormilara. Nema ničeg nategnutog – sve je sugerisao sam život.

Drevni egipatski umjetnici imali su osjećaj za ljepotu života i prirode. Njihovi radovi su rođeni i iz matematičkog proračuna i strepnje srca. Arhitekte, vajari i slikari su se odlikovali suptilnim osjećajem za harmoniju i holističkim pogledom na svijet. To je bilo izraženo kako u zaslugama svakog pojedinačnog rada, tako i u želji za sintezom - stvaranjem jednog singla arhitektonska cjelina, u kojoj su sve vrste likovne umjetnosti našle mjesto.

„Bio sam umetnik, iskusan u svojoj umetnosti... Znao sam da prenesem pokret muške figure, hod žene, položaj mača koji se zamahuje i sklupčanu pozu obolelog... izraza užasa onoga ko je uhvaćen na spavanju, položaja ruke onoga koji baca koplje i pognutog hoda. Znao sam da pravim intarzije koje nisu izgorele od vatre i koje se nisu ispirale vodom”, rekao je vajar, slikar i majstor dekorativne i primenjene umetnosti Irtisen, koji je živeo u 21. veku. BC e. Ali on, naravno, nije vjerovao da je postigao potpuno savršenstvo. Nije uzalud u „Ptahhotepovom učenju“, napisanom pre četrdeset pet vekova i proučavano vekovima u staroegipatskim školama, stoji: „Umjetnost ne poznaje granice. Može li umjetnik dostići vrhunce majstorstva?

Procvat umjetnosti starog Egipta započeo je 3 hiljade prije nove ere. e., nakon ujedinjenja zemlje. Despot faraon postao je šef države, a robovski rad je bio široko korišten. Jačanje neograničene moći vladara i njegovo oboženje postajalo je sve raširenije. Faraoni, koji su svoje moći kombinovali sa činom prvosveštenika, proglasili su se sinovima sunca - Ra. Preminuli faraon poistovjećen je s Ozirisom, čije se poštovanje temeljilo na oboženju drevnih ideja o prirodnim silama koje godišnje umiru i uskrsavaju. U vezi s oboženjem faraona, koji se smatrao zaštitnim duhom zemlje, priroda rituala postala je složenija.

Stari pogrebni kult dobio je dalji razvoj. Egipćani su vjerovali da je osoba obdarena s nekoliko duša. Smatrali su da je jedna od duša dvojnik (“ka”), veza s kojom je značila dalji život. Činilo se da kipovi umiruće osobe zamjenjuju tijelo, podložno propadanju, kako bi se duša mogla vratiti da se ponovo sjedini sa svojim dvojnikom. Stoga je skulptura starog Egipta, od samog svog nastanka povezana sa pogrebnim kultom, težila preciznom portretiranju.
Činilo se da se pokojnik, smješten u grobnicu, preselio u novi dom, i dalje mu je potrebna hrana i sklonište.

Arhitektura
Od 3 hiljade do i. e. U vezi s kultom faraona, započela je izgradnja prvih divovskih grobnica. Sastojale su se od podzemne prostorije u kojoj je bio smješten sarkofag i svih potrebnih predmeta za pokojnika i mastabe - nadzemnog brda obloženog pločama od cigle ili krečnjaka. Rastuća veličina grobnica faraona Treće dinastije okrenutih prema gore odražavala je nepokolebljivu želju da se uzvisi život vladara kroz vijekove, da se krhkost i nestalnost zemaljskog života uporedi s idejom vječnosti. zagrobnog života.
Arhitektura grobnica i hramova zauzimala je vodeću poziciju u egipatskoj umjetnosti, a druge vrste umjetnosti, koje su je dopunjavale, činile su jedinstven i neraskidiv kompleks.
Potraga za najsavršenijim i najgrandioznijim oblikom grobnice vidljiva je u grobnici-piramidi faraona Džosera u Sakari (28. vek pre nove ere), koja je dostizala visinu veću od 60 m i sastojala se od sedam moćnih stepenica koje su se spuštale naviše, napravljene od kamenih blokova. Arhitekta Imhotep, tvorac ove građevine, podigao je piramidu usred kompleksnog ansambla dvorišta i hramova. On ga je razlikovao od okolnih zgrada, dajući mu kretanje naviše. Međutim, ovdje još nije postignuta jasnoća i jednostavnost, taj neobuzdani glatki uspon prema gore, koji su bili izraženi u piramidama faraona sljedeće, IV dinastije.
Piramide faraona Khufua (Keopsa), Hafrea (Khefre) i Menkaurea (Mikerina, 27. vek pre nove ere), koje se uzdižu u Gizi, nazivane su jednim od „sedam svetskih čuda“.

Piramide u Gizi. Egipat

U glavama ljudi narednih generacija poistovjećivali su se sa svom umjetnošću Egipta, s prirodom i izgledom ove zemlje. Izgrađeni od svijetlog kamena usred pustinje, zadivljuju svojom veličinom, ozbiljnošću i ozbiljnošću. Njihova slika oličavala je veličinu i smelu hrabrost čovekovog plana da se suprotstavi vekovima radom svojih ruku i uma. Ogromna masa piramida, građenih od moćnih kamenih blokova, podliježe izuzetno jednostavnoj i jasnoj ideji. Svaka od piramida je kvadratnog oblika, a njene stranice su jednakokraki trouglovi. Na blistavom suncu, oštre i jasne sjene koje padaju dodatno naglašavaju racionalnu jasnoću ovih struktura, čiju jednostavnost ne generiše siromaštvo mašte, već ogromno majstorstvo generalizacije iskristalisano tokom stoljeća.
Najgrandioznija od tri je Keopsova piramida, izgrađena pod vodstvom arhitekte Hemiuna. Njegova visina je oko 147 m, dužina stranice baze je 233 m. Koliko je truda, s obzirom na primitivnu tehnologiju tog vremena, utrošeno na ovu građevinu, svjedoči opis Herodota koji kaže da su hiljade ljudi proveo deset godina gradeći put za transport kamenih ploča, a zatim dvadeset pet godina - piramidu. Sastoji se od dva miliona i trista hiljada blokova težine od 2,5 do 30 tona svaki. Čitava površina Keopsove piramide bila je obložena glatkim krečnjačkim pločama, dajući njenom izgledu posebnu kristalnu čistoću. Unutra je bila samo mala komora, prekrivena granitom, u kojoj je bio sarkofag sa mumijom, hodnici koji su vodili do njega i uski kanali za ventilaciju. Dakle, piramida je bila ogromna kamena masa, koja je svojim oblikom i veličinom imala posebno snažan uticaj sa velike udaljenosti.
Ponosna pojava savršenih, jasnih arhitektonskih spomenika oličavala je ideju besmrtnosti, otuđenja od svega nestabilnog i nestalnog, moći i despotizma neograničene moći faraona.

Piramide u Gizi činile su dio velikog ansambla. Obuhvaćao je mrtvačnice, stroge po svom rasporedu, jasne i mirne u ritmovima. Ogromna figura sfinge, koja stoji na pravoj osi koja vodi do Khafreove piramide, upotpunjuje ansambl. Ona kombinuje strogo lice faraona sa telom lava. Isklesana iz jedne stenske mase, sfinga sa širom otvorenim pogledom uperenim u svemir, ne videći ništa zemaljsko, kao da je afirmisala ideju o večnom miru grobnica suprotstavljenih vekova. Izvanredan osjećaj za kamen, njegovu teksturu i dekorativne karakteristike očitovao se i u dekoraciji moćnih stupova mrtvačnica, u sposobnosti kombiniranja šarenih efekata površine diorita i granita, uglačanih do sjaja.

Skulptura
Integralna čistoća hrama i grobnica bili su kipovi faraona, plemića i dvorskih pisara. Kultna namjena kipova odredila je njihovu implementaciju u okvirima najstrožim kanonima. Ljudi su prikazani u monotonim, mirnim pozama punim nepomične veličine i stabilnosti, kao da su zaleđeni vekovima. U većini slučajeva, ovo je ili stojeća figura sa lijevom nogom ispruženom naprijed ili figura koja sedi sprijeda s rukama pritisnutim na torzo. A u isto vrijeme, skulpture Drevnog kraljevstva odlikuju se oštrim realizamom, ponekad obdarenim ogromnom unutrašnjom energijom. Prema idejama starih Egipćana, ritualne portretne statue bile su personifikacija dvojnika pokojnika. Stoga su majstori nastojali prenijeti maksimalnu sličnost u njima, a istovremeno izraziti svoje ideje o idealnoj slici. Vitalnost i zapaženost svojstveni su individualiziranim licima portretiranih; svijetle boje i oči umetnute s gorskim kristalom i ebanovinom još više su oživjele ova lica. Kip pisara Kaje koji sjedi sa nogama među nogama (sredina 3. milenijuma pre nove ere, Pariz, Luvr), napravljen od krečnjaka, sa pažljivim pogledom velikih, sjajnih očiju, kao da je gladan narudžbe, i čvrsto stisnutih usana , zadivljuje svojim oštro izraženim portretom.

Statua kraljevskog pisara Kaje

Drvena statua plemića Kaanera (sredina 3. milenijuma pre nove ere, Kairo, Egipatski muzej), koja se oslanja na štap i veličanstveno nosi njegovo korpulentno telo, odlikuje se takvom istinitošću i individualizacijom da su radnici koji su je pronašli tokom iskopavanja nazvali statuu “ seoski poglavar."

Statua plemića Kaapera

Unatoč činjenici da su kanoni određivali određene i sputane poze portreta, ravnodušnost izraza lica, majstori su uspjeli unijeti pravu autentičnost života u ove nepomične statue. Porodični portreti se često nalaze u grobnicama. Jednostavnost generaliziranih oblika i plemenito savršenstvo izvođenja svojstveni su uparenim statuama Rahotepa i njegove žene Nofret (prva polovina 3. milenijuma prije Krista, Kairo, Egipatski muzej). Oni sjede na tvrdim kubičnim prijestolima, odvojeni jedan od drugog ne samo udaljenosti, već i smjerom pogleda, usmjerenog pravo naprijed. Prema tradiciji, muški kip je obojen crveno-smeđom bojom, ženski - žutom, kosa - crnom, odjeća - bijelom. Nepokretne, lakonske slike su humane, pune šarma, čistoće i prosvijetljene jasnoće. Portreti faraona koji stoje unutar grobnica i hramova upečatljivi su svojom vitalnošću, a istovremeno prenose osjećaj mase kamenog bloka od kojeg su kipovi isklesani. Njihove poze su kanonske. Lijeva noga je ispružena naprijed, kao da polako čine prvi korak u vječnost. Sjedeće statue građene su po principima simetrije i ravnoteže, često su pune unutrašnje napetosti, kao imperatorski faraon Khafre (prva polovina 3. milenijuma prije Krista, Kairo, Egipatski muzej), zamrznut u ponosnoj veličini, čuvan sokolom - Horus, ispružio je nad njim svoja tvrda krila.

Važnu ulogu su imali reljefi i slike rađene na zidovima grobova i hramova, a povezane su i sa pogrebnim kultom. Njihova svrha bila je određena željom da se veliča moć sahranjenog vladara i osigura njegov prosperitet u zagrobnom životu. Reljefi i slike postavljeni su tako da uspostavljaju ravan zida i naglašavaju lakonizam i ozbiljnost arhitektonske slike u cjelini. To objašnjava nedostatak višestruke dubinske konstrukcije, odvijanje naracije sa frizovima na zidu i specifičan prikaz figura. Faraon i bogovi su bili prikazani iznad drugih ljudi. Konvencionalnost u bojama i u konstrukciji reljefa bila je povezana s dugim umjetničkim odabirom slika, utvrđenim kanonima; Egipatski majstori odabrali su najakutnija i najkarakterističnija gledišta na tu temu, kombinirajući ih u jedno. Sami reljefi su obično ravni, jedva da vire iznad površine zida. Stari Egipćani koristili su dvije reljefne tehnike - bareljef i urezani reljef duboke konture, približavajući ih slikama. Silueta figura je uvijek jasna i slikovita, osoba je prikazana na način da se vidi širina ramena, prikazana sprijeda, i mišićava vitkost nogu okrenutih u profil. Tako je na drvenom reljefu koji prikazuje arhitektu Khesira (početak 3. milenijuma prije Krista, Kairo, Egipatski muzej) cijeli izgled moćnih ramena okrenutih prema tradicionalna shema u punoj širini, uskih bokova prikazanih u profilu, gusta griva kose, smjelo i ponosno lice - pojačava osjećaj izuzetne unutrašnje snage ovog čovjeka, ljepotu i ritam njegovog elastičnog pokreta. Suptilno modeliranje jedva primjetnih volumena daje reljefu posebnu cjelovitost i omekšava krutost siluete.

Za reljefe Starog kraljevstva tipičan je princip razvoja friza parcele. Pomaže umjetniku da rekreira scenu po scenu, razne svakodnevne epizode koje se odvijaju tokom vremena. Ponavljanje identičnih figura koje hodaju u liniji na reljefu iz mastabe Ahuthotepa, koje se nalaze jedna ispod druge, kao linija za linijom, čini da se osjeti spora glatkoća i značaj svečane povorke, kao da je usmjerena u vječnost, ritmičnost lepota ritualnog plesa.

Slikarstvo i umjetnički zanat
Ista čistoća linija, ista suzdržanost i smirena jasnoća ritmova i kolorita kao u reljefima može se pratiti na slikama Starog kraljevstva. Na primjer, na slikama iz grobnice arhitekte Nefermaata u Medumu (27. vek pne, Kairo, Egipatski muzej), bogate i čiste kombinacije boja. Zidne slike obično su koristile zlatne, narandžasto-crvene, zelene, plave i tirkizne boje nanesene na suhu površinu. Često su posebna udubljenja bila ispunjena obojenim pastama, nalik ulošku. Generalizirane konturne linije naglašavale su ravnost zida i monumentalnu cjelovitost cjeline.

Oslikavanje grobnice na Medumu

U to vrijeme, umjetnički zanati i mala slikana plastika postaju široko razvijeni. Nakit od drago kamenje- malahit, tirkiz i karneol, drveni namještaj, ukrašen zlatom, kombinirao je jarke boje sa harmonijom i strogom jednostavnošću oblika, karakterističnim za sve proizvode Drevnog kraljevstva. Glava sokola (Kairo, Egipatski muzej) veličanstvena je po svojoj opštosti i plastičnosti, ovenčana kraljevskom krunom, od zlata i crnog opsidijana, čiji uglačani komadi daju osećaj živih i sjajnih ptičjih očiju. Umjetnost antičkog kraljevstva u svakoj od njegovih manifestacija postigla je visoke rezultate. Sve karakteristike figurativnog pogleda na svijet karakterističnog za staroegipatsku kulturu bile su postavljene u to vrijeme.

Pisar je prikazan kako sjedi prekriženih nogu na tlu. Na koljenima mu je razmotani svitak papirusa; u lijevoj ruci drži ostatak svitka. Desna ruka je jednom držala kalam od trske. Svici papirusa obično su bili dugi 1,5 do 2 m i široki oko 20 cm. Izrađivale su se od oljuštene jezgre papirusne stabljike određene debljine, isječene na trake, koje su se zatim savijale određenim redoslijedom i stavljale pod presu. Egipćani su najčešće ispisivali znakove u stupcima, s desna na lijevo.

Mnoge statue ovog tipa su preživjele; Tijela pisara su prikazana manje-više slično, ali su glave portretne, individualne i često vrlo izražajne. Ovaj pisar ima pažljiv pogled. Stisnute usne izražavaju spremnost da zapišu ono što čuju.

U foteljama su sjedili samo plemeniti Egipćani, a zaposleni su često postavljani direktno na pod. Međutim, koliko je bio značajan i poštovan pokazuje činjenica da je određena vrsta skulpturalnog spomenika dizajnirana da ukaže na određeni službeni status. Sposobnost pisanja bila je osnova za službenu karijeru, a službenici su bili osovina administrativnog sistema. Neophodna znanja su se učila u školama, ali je samo nekoliko dječaka uspjelo doći do njih. Proučavali su hijeroglifsko pisanje i brži kurzivni rukopis, regije i gradove Egipta, imena biljaka i životinja, imena bogova i njihovih festivalskih dana, umjetnost pravilnog obraćanja višim članovima službene hijerarhije. „Učenja“ su korišćena da ih se nauči da se ponašaju korektno, da budu pažljivi prema nadređenima i pravedni prema podređenima; najviše vremena bilo je posvećeno učenju samodiscipline: „Pisar, prefinjenog srca, strpljiv u rasuđivanju, čije se riječi raduju kada se čuju, vješt u hijeroglifima. Ne postoji ništa što on ne zna."

Javna uprava je uvijek bila jaka u Egiptu. Teoretski, faraon je posjedovao cijelu zemlju i njen narod; cijela žetva je prešla u njegove ruke, a on ju je preraspodijelio. U stvari, sve je bilo drugačije. Seljaci su držali određenu količinu hrane za vlastitu hranu, a porezi su bili nametnuti na broj bikova i približnu žetvu. Hramovi su imali skladišta, odakle su prikupljene namirnice odlazile sveštenstvu, službenicima i službenicima koji su se bavili, na primjer, gradnjom piramide ili kamene kraljevske grobnice. Organiziranje snabdijevanja svim potrebnim za hiljade ljudi koji su gradili piramide u Gizi bilo bi nemoguće bez visoko kvalifikovanih službenika. Bez pisara, godišnja poplava Nila bi takođe dovela do haosa. Prekriveno muljem, plodno zemljište je ponovo mjereno svaki put kada bi se voda vratila u korito rijeke. Život na obalama Nila bio je moguć samo zahvaljujući poplavama rijeke, a ispravna raspodjela novoizmjerenih zemljišta bila je moguća samo uz pomoć iskusnih djelatnika.

U umjetnosti drugih drevnih civilizacija rat i borba su bili poštovani i veličani mnogo češće nego u Egiptu. Pustinje, koje su prirodno izolovale zemlju, otežavale su napade spoljnim neprijateljima, a ustaljeni način života doneo je mnogo veću slavu zvaničnicima. Prema kraljevskoj ideologiji, sam faraon je branio zemlju od vanjskih prijetnji. On je sam porazio neprijatelje Egipta. Na vrhu društvene piramide, kojoj je on bio na čelu, nalazili su se zvaničnici, svećenici i vojskovođe, koji su često osporavali primat svog značaja za državu.

Kupite mermernu skulpturu moguće u našoj kompaniji -

Umjetnost starog Egipta Skulpturalni portret pisara Kaje. Pisar Kaja sjedi prekrštenih nogu kao da je živ