Уроки та тонкощі портретної зйомки. Правильне портретне фото

У цьому уроці фотографії ми поділимося з вами кращими налаштування камери для портретної фотографії. Ці налаштування підібрані для зйомки у природному освітленні та для зйомки зі спалахом. Незалежно від того, чи ви є новачком у портретній фотографії або вже досвідчений фотограф, ці поради будуть корисні для вас.

# 1 Найкращі налаштування камери для портретної фотографії

Зйомка портретних фотографій при природному світлі, тобто на вулиці у світлий час доби, є найпоширенішою, тому ми почнемо з налаштувань для неї.

Я пропоную вам перейти в ручний режим М та налаштувати камеру в ньому. У такому разі ви матимете більш творчий контроль над експозицією вашого знімка. Звичайно, для зйомки в режимі М потрібно трохи більше часу, тому що тут ми налаштовуємо всі три параметри (витримка, діафрагма, ISO) самі, але і кінцевий результат буде кращим.

Яке ISO встановити

Спочатку встановіть значення ISO, нам потрібно найнижче і це зазвичай ISO 100 на більшості камер. Деякі камери Nikon мають нижчі мінімальні значення ISO і дозволяють вибрати ISO 64. У будь-якому випадку встановіть ISO якомога нижче, щоб уникнути шумів.

Яку діафрагму встановити

Крок другий, виберіть, яку діафрагму ви хотіли б використати. Для розмитого заднього плану використовуйте діафрагму f/1.4. Якщо ви хочете, щоб задній план був більшим у фокусі, і вам потрібно, щоб сам портрет вийшов більш різким. Використовуйте діафрагму, яка на 2-3 ступені вже щодо її максимального відкриття (світлосили). Якщо ви не в курсі що таке стопи (ступеня) експозиції, то коротко: Зміна експозиціїна стоп(або на один щабель) означає подвоєння (зменшення або збільшення вдвічі) кількості світла, що потрапляє в об'єктив

Наприклад, об'єктив зі світлосилою f/2.8 (максимально відкритою діафрагмою f/2.8), матиме найрізкішу картинку на діафрагмах близько f/5.6 до f/8.

Як вибрати витримку

Після того, як ви встановили ISO та визначили свою діафрагму, наступним кроком потрібна витримка. Її доведеться налаштувати досвідченим шляхом. Починайте танцювати від 1/100 та залежно від умов освітлення або зменшувати, або збільшувати. Зробіть пробний знімок і проконтролюйте гістограму на РК екрані.

Переконайтеся, що пік графіка зміщений до правої сторони та деталі на фото. Приблизно як на фото нижче.

Головне правило полягає в тому, щоб встановити витримку вдвічі коротше фокусної відстані об'єктива. Наприклад, якщо ви використовуєте 100-міліметровий об'єктив, ви повинні встановити мінімальну витримку 1/200 секунд, щоб уникнути тремтіння камери та розмиття зображення.

Існують винятки із цього правила. Якщо ви використовуєте штатив або у вас є стабілізація в камері, як у деяких дзеркальних і без дзеркальних камер, або ви використовуєте об'єктив із вбудованою стабілізацією зображення, тоді ви можете фотографувати на більш довгих витримках.

# 2 Найкращі налаштування камери для портретної фотографії з використанням спалаху

Коли справа доходить до використання спалаху, є кілька різних типівспалахів, які сьогодні широко використовуються. Є невеликі спалахи, які підходять для кріплення на камері, і є великі студійні спалахи – строби.

Усі вони функціонують по-різному. Деякі не дозволяють знімати з витримкою коротше, ніж 1/200 с (це швидкість синхронізації камери). Інші дозволять вам використовувати те, що називається режим високошвидкісної синхронізації, зйомка при витримці 1/8000 сек.

Для такої зйомки підійде і найдешевший ручний китайський спалах з витримкою синхронізації 1/200 сек. Якщо ваш спалах не дозволяє робити знімки на витримках коротше 1/200, ви можете використовувати фільтр нейтральної щільності, що затіняє, наприклад ND-8, він затінює зображення на 3 ступені експозиції і дозволить вам знімати з витримкою 1/200 сек, і діафрагмі на 3 стопа більше, ніж ви можете без неї.

Наприклад, з 3-стоповим ND-8 фільтром можна знімати з діафрагмою f/2.8 замість f/8 для однієї і тієї ж експозиції. Плюс такої техніки в тому, що ви можете отримати нормально проекспонований кадр при малій глибині різкості, а не пересвічений, якби знімали без фільтра.

Ще одна важлива річ, яку слід мати на увазі, якщо ви фотографуєте на відкритому повітрі, - це те, що ви отримаєте кращі результати, якщо зніматимете ближче до сходу або заходу сонця, коли сонце буде менш різким.

Зображення вище було зроблено за годину до заходу сонця в тіні і забезпечило приємне рівне світло на обличчі моделі. Якщо ви хочете м'якше світло, уникайте зйомки в середині дня або переходьте працювати в тінь, якщо у вас немає можливості вести зйомку перед заходом сонця.

Перевірте налаштування камери та встановіть рівень яскравості РК-екрана вручну та збережіть його для майбутніх фотосесій.

Висновок

Якщо ви ще новачок у зйомці в ручному режимі, спочатку зйомка в ньому може здатися трохи складною. Але з невеликою практикою ви зніматимете в ньому, як професіонал.

Якщо вам цікава зйомка портретів зі спалахом, то вам підготовлений відмінний відеотренінг, який навчить вас робити професійні портретні фото за допомогою недорогих спалахів, а також покаже, як організувати прибуткову мобільну-домашню фотостудію. Щоб ознайомитися з описом курсу та зробити замовлення, клацніть на малюнку нижче.

Портретна зйомка дуже відрізняється від інших видів фотографії. Щоб ви освоїли і цей формат, зібрали для вас 6 правил портретної зйомкидля початківців, які не дадуть зробити найчастіших помилок.

1. Техніка

Для зйомки портретів підходить будь-яка камера. Перевага дзеркальної камери - оперативне реагування на команди, зміна оптики, що дозволяє варіювати режими фотозйомки, можливість знімати в ручному модусі, а це означає, що у вас з'являється багато можливостей для вирішення ваших мистецьких завдань та можливість знімати у складних умовах (наприклад, у темних приміщеннях).

Хороші портрети можна знімати компактними камерами. Але краще, якщо ваш компакт матиме зум (чим довше, тим краще – фон більше розмиється, пропорції обличчя будуть кращими).

Для дзеркальних камер рекомендується використовувати об'єктиви з фокусною відстанню 50-80 мм (у деяких випадках до 135 мм). З фокусною відстанню менше 50 см, ви отримаєте спотворені пропорції моделі. При зйомці портрета перевагу слід віддати портретним об'єктивам з оптикою, що м'яко малює.

М'яко оптика, що малює, дозволяє приховати нерівності шкіри і акцентує увагу на головних елементах портрета (очі, рот, лоб), дає відчуття об'єму за рахунок плавних спадів різкості від головного до менш важливого.
Для вирівнювання яскравостей у кадрі та підсвічування тіней іноді необхідно застосувати спалах або відбивач.

2. Налаштування

Портрети зазвичай знімають з маленькою глибиною різкості. Невелика глибина різкості означає - відкрита діафрагма, тобто. малі значення діафрагми (краще приблизно f 2.8). Якщо ви фотографуєте компакт-диском, знімайте при максимальному положенні масштабування.

Що це дасть? Об'єкт зйомки буде різким, а заднє тло розмиється. Не можна забувати про відстань, на якій ви знімаєте і про те, що від цієї відстані залежить глибина різкості. Звичайно, все залежить від ваших художніх завдань, але в класичному портреті повинні бути в різкості ока і бажано інша частина портретованого обличчя. Якщо ви знімаєте двох або групу людей і ви хочете, щоб вся група була різкою, вам потрібно закривати діафрагму (f 8 - f 11 і більше).

Витримка портретів не повинна бути занадто довгою. Люди не можуть довго не рухатися і не дихати. Якщо витримки будуть занадто довгими, фотографії не будуть різкими. Крім того, тривалі витримки викликають напруженість у того, хто знімається. На коротких витримках ви фіксуєте момент і в різкості виявляється все, що було задумано (очі, …). Особливо це стосується дітей, котрі не можуть спокійно сидіти на одному місці. Чим коротше витримка, тим більше шансів, що ви отримаєте різкий знімок. Ми вже писали, що дітей краще знімати на витримках не довше 1/250 с, для дорослих можна використовувати довші витримки. Важливо, щоб у вас було достатньо світла для зйомки. Оптимально знімати на вулиці чи вдома біля вікна.

Намагайтеся не піднімати ISO. По можливості знімайте з ISO 100.

Фокус у класичному портреті має бути на очах (не на носі, не на лобі або десь ще). Найкраще перевести камеру в режим ручного виборуточку фокусування і вибрати ту точку, яка потрапляє на очі моделі.

3. Світло

Для того, щоб отримати не плоске, а об'ємне обличчя на фотографії, найкраще використовувати світло, що падає трохи спереду та збоку (передньо-діагональне освітлення). У принципі непогані результати можна отримати і з бічним освітленням, але при бічному освітленні найкраще використовувати відбивач (яким може служити, наприклад, і біла стінавдома) або зовнішній спалах. На вулиці найкраще знімати вранці чи рано ввечері. Якщо ви зніматимете опівдні, коли сонце стоїть у зеніті, верхнє світло дасть глибокі тіні і дуже різкий контраст.

За допомогою контрового освітлення ви можете отримати силует, якщо зніматимете, наприклад в вечірній час. Якщо ви хочете підсвітити обличчя, вам також знадобиться відбивач або зовнішній спалах. Фронтальне освітлення зробить обличчя плоским і варто уникати.

Будинки найкраще знімати зі світлом із вікна (по можливості, не з сонячної сторони). Прозорі фіранки допоможуть вам зробити світло розсіяним та м'якшим.

4. Точка зйомки

Зазвичай, будь-яка фотографія починається з вибору точки зйомки. Тобто з близької відстані чи здалеку, зверху чи знизу, праворуч чи ліворуч буде знято модель. Точка зйомки в основному визначає композицію знімка.
Відстань залежить від масштабу зображення. Як ми вже писали, у фотографії не потрібно винаходити велосипеда. Масштаби портрета давно визначено образотворчим мистецтвом. За масштабом портрети поділяються на ростові, поколені, бюстові (погрудні) та фрагментарні.

Найбільш популярні бюстові портрети. Вони дозволяють передати зовнішній вигляд і "зазирнути" в очі портретованого, передають особливість його обличчя (зовнішня схожість). За допомогою бюстового портрета можна спробувати передати і внутрішній світ людини.

Бюстовий портрет потрібно знімати довгофокусним (портретним) об'єктивом із віддаленої точки. Інакше є ризик спотворення форми особи та втрати зовнішньої подібності.

Видаляючи точку зйомки, ви можете отримати поясний портрет. Найчастіше поясні портрети знімають сидячи. У поясному портреті беруть участь і руки. Потрібно дуже уважно стежити за руками. За допомогою розташування рук можна визначити настрій портрета. Положення рук має бути абсолютно природним. Щоб руки не були напружені, ви можете дати будь-яку річ, що портретується в руки.

Поколінний портрет ще більше ставить завдання показу пропорцій постаті. Намагайтеся знімати поколені портрети не статично, а в енергійному повороті та з активним жестом.

Ми видаляємо точку зйомки і все більше віддаляємося від моделі. У портреті ви можете показати пропорції фігури. На зріст краще знімати не стоячи – це дуже складно.

При зйомці бюстових портретів краще знімати від рівня очей моделі. Поясні портрети знімаються від рівня підборіддя. Під час зйомки портрета в повний зрістзнімають від рівня пояса (присів).

5. Композиція

У портретній зйомці діють усі класичні правилакомпозиції, про які ми неодноразово писали. Особливу увагу варто звернути на тло. Він повинен відволікати від портретованого. Не знімайте портрети на контрастних, яскравих та кольорових фонах. Найкраще підходять спокійні, однотонні фони, які не відволікають на себе увагу.

Ви пам'ятаєте про правило композиції, внаслідок якого не варто розміщувати головний об'єкт у середині кадру? Це правило діє і тут, але в портреті дуже важливо, щоб кадр був урівноважений. Тобто у кадрі має бути щось, що врівноважує його. Це може бути просто абстрактний фон.

При заповненні кадру дуже важливо враховувати напрям погляду моделі. Тобто, якщо людина дивиться ліворуч, то ліворуч має бути досить просторим для погляду. Погляд не повинен упиратися в край знімка. Від напряму погляду залежить настрій знімка. Знімок можна зробити цікавішим, якщо модель не дивиться в камеру, а кудись в інше місце.

6. Робота з моделлю

Дуже часто ми бачимо на знімках напружені обличчя та натягнуто усміхнених людей. Більшість людей бачить камеру та починає «позувати». Це рідко дає гарний результат, оскільки портретовані під час позування, як правило, напружуються. Гарний фотографпортретист повинен вміти розкрити внутрішній світ людини, а це можливо лише тоді, коли модель розслаблена та природно – невимушена. Ми вже якось писали, що кожен фотограф має свій улюблений жанр у фотографії. Фотограф портретист повинен любити спілкування з людьми та вміти привернути до себе людину.
Зйомку краще починати з невимушеної розмови. Коли людина розслабитися, можна розпочинати зйомку.

На початку зйомки можна сказати, що ви ще не знімаєте, а просто вибираєте точку зйомки та налаштовуєте техніку, пробуєте новий об'єктив, тобто. робите тестові знімки. Часто в цей час ви зможете зняти найкращі кадри. Цікаві кадри виходять і в перервах, коли модель втомилася, перестає «позувати» та розслаблюється. Тут ви знову ж таки можете сказати, що, поки модель відпочиває, ви знову тестуєте техніку і вибираєте ракурс для подальшої зйомки.
Все це, звичайно, не стосується професійних моделей, які можуть працювати перед камерою.

Портретна зйомка - один з складних видівроботи. Справа в тому, що до завдання фотографа повинна входити передача не тільки прекрасного зовнішнього виглядулюдини, а головним є показати приховану, внутрішню її сутність та багатогранність. Тому не кожне фото з усміхненими обличчями може називатися гарним портретом.

Для створення саме художнього зображенняне завжди потрібна спеціальна та дорога техніка. Головним є професіоналізм фотографа, його інтуїція та дотримання низки принципів, на яких базується портретна зйомка.

Перше правило. Обов'язково потрібно враховувати те, що модель не може бути в центрі. Знімок буде найбільш природним, якщо людину поставити трохи праворуч або ліворуч. Звичайно ж, не повинно залишатися багато простору, все має бути пропорційно.

Друге правило. Зйомка портрета виходить дуже цікавою, якщо робити крупний план, до якого має потрапити особа або його частина. Завдяки такому підходу можна надати емоційності зображення. Наприклад, втома буде підкреслюватися наявністю неголеності, гарний настрій- очима, що світяться і так далі.

Третє правило. Портретна зйомка не повинна здійснюватися "в лоб". Модель може навіть не дивитися у фотоапарат. Навпаки, найцікавішими фотографіями будуть ті, якщо людина чимось із захопленням займається, дивиться задумливо убік або просто спостерігає. Ці хвилини модель природна.

Четверте правило. У кадр має потрапляти мінімальна кількістьпредметів (меблів, інших людей та іншого). Залишати потрібно лише те, що стосується цього сюжету.

П'яте правило. Дуже "оживляє" і передає особливий настрій наявність у руках людини будь-якого предмета. Це може бути квітка, іграшка, телефон, парасолька, листок та інше. Головне, щоб він виглядав у кадрі гармонійно.

Шосте правило. Важливою є глибина різкості. Різким потрібно робити виключно портрет, а задній план має бути розмитий. Це основний принцип, коли відбувається портретна зйомка на вулиці.

Сьоме правило. Коли здійснюється фокус, то в ньому мають бути очі, ясні та чіткі. Якщо готова повертається, то різкість потрібно наводити по ближньому оці.

Восьме правило. При зйомці обов'язково дотримуватись врівноваженої композиції. На кадрі може бути багато природи (неба, лісу, річки тощо), якщо цього вимагає сюжет. Потрібно обов'язково переконатися в тому, що в кадр не потрапить нічого негарного (старі стіни, труби, смітники та інше).

Дев'яте правило. Портретна зйомка стане цікавою, якщо моделі не просто натягнуто посміхаються в кадр. Тільки природність – запорука успіху.

Десяте правило. Коли здійснюється портретна зйомка, потрібно зосереджуватися тільки на ній. Навіть якщо є приголомшливої ​​краси гори, то фотограф повинен зосередитися тільки на моделі, щоб саме вона стала основним центром, а все інше - тільки фон.

Одинадцяте правило. За наявності можливості здійснювати портретну зйомку потрібно тільки зі штатива.

На завершення слід зазначити таке. Працювати фотографу рекомендується тільки в рамках м'якого світла: вранці або ближче до вечора. Крім цього, добре знімати за похмурої погоди, тому що рівномірне освітлення сприятиме отриманню пророблених і м'яких портретів.

Найбільш невдалим часом для роботи є полудень, оскільки сонце високо, світло неймовірно яскраве, а тіні - глибокі та різкі. Тому особи в тіні можуть вийти практично чорними. Щоб цього уникнути, потрібно увімкнути режим "Заповнюючий спалах".

При дотриманні основних правил портретна зйомка вийде чудовою.

Портретна фотозйомка – один із найскладніших, проте цікавих жанрів фотографії. Багато хто, хто тільки починає розуміти мистецтво володіння фотоапаратом, зауважує, що мінімальна зміна світла або ракурсу здатна зробити обличчя зображуваної людини зовсім іншою. Саме тому портретне фотопочинає залучати та зацікавлювати ще глибше.

Для того, щоб максимально розкрити особливості кожної особи та ненав'язливо приховати її недолікислід, зрозуміло, знати деякі особливості портретної зйомки: правила постановки світла або вибір об'єктива.

Кроки до отримання гарного фото

Для створення гарного портрета людини потрібно вчитися, оскільки портретна фотозйомка – це складний жанр мистецтва фотографії. Фахівець має розкрити не лише риси, а й характер моделі. Щоб все вийшло, починайте з простих налаштувань фотоапарата:

1. Робота з відкритою діафрагмою. Маніпуляція дозволить акцентувати увагу на об'єкті зйомки, вийде результат типу «боке». Значення діафрагми підбирається індивідуально самим фотографом і залежить від умов освітлення, місця проведення фотосесії, можливостей фотокамери та об'єктива.
2. Встановити найнижче ISO. Опція допомагає прибрати зернистість та шум.
3. Для усунення ефекту розмитості знімка використовується витримка на 1/60 або 1/125 частки секунди.
4. Для налаштування балансу білого підійдуть стандартні параметри пристрою. Інакше застосовується ручний режим М.
5. Застосування важливої ​​функціїпортретної зйомки – експозамір. Виконується по всьому кадру, центру, оціночний або точковий формат.

Перед початком фотозйомки фахівець має розставити цілі та завдання роботи. Це може бути створення ділового портрета для офісу, фешн зйомка на природі або по місту у світлі ліхтарів, фото для реклами в інтернет, художній портрет. Враховуючи ці нюанси, фотограф встановлює відповідні параметри пристрою.

Вибір об'єктиву

Цей пункт – своєрідний «підготовчий» етап, про який варто подбати ще до початку зйомки. Безумовно, його можна пропустити, адже немає об'єктивів, призначених лише для портретів, пейзажів чи натюрмортів, і жорстко непридатних для інших жанрів, проте існують лінзи, що підходять більше за інших.

Перший наш крок при виборі об'єктива – це визначення, на якому саме типі портрета ви, як художник, бажаєте зосередитись. Розрізняють портрети, виконані:

• крупним планом (у кадрі – лише обличчя);
• середнім планом, або напівростовий портрет (по груди);
• загальним планом – людина на повне зростання чи група людей.

Для кожного типу портретів підходить свій об'єктив.Насамперед, варто визначитися, чи хоче фотограф придбати об'єктив зі змінною фокусною відстанню або з постійною. Кожен фотограф визначає сам для себе, що для нього означає найкращий портретний об'єктив — плюси та мінуси двох цих варіантів приблизно рівноцінні. Об'єктиви "з зумом" більш універсальні, тоді як у власника об'єктива з постійним значенням чіткіше картинка.

А ви знаєте який найкращий? Відповідь знайдете у нашій статті.

Для портретів джерела світла відіграють велику роль. Дізнайтесь, як зробити софтбокс своїми руками у нашій .

Якщо перевага віддана об'єктивам з фіксованою фокусною відстанню, слід відповісти на запитання, чому так важливо правильно визначити «число міліметрів»? Як не складно здогадатися, це пов'язано з тим, що неправильно обраний об'єктив мимоволі спотворюватиме картинку.

У разі, коли в ньому немає необхідності, з'являється спотворення центральної частини картинки – вона візуально починає здаватися більшою, ніж краю, більш опуклою. З іншого боку, якщо віддати зайву перевагу довгофокусним об'єктивам, можна отримати зворотний результат і ненароком зробити обличчя плоским, а часом і зовсім увігнутим в картинку. Такий ефект спотворення називається дисторсія.

Якщо говорити про конкретні цифри, то картина виходить приблизно такою:

• для портрета крупним планом підійде об'єктив з фокусною відстанню від 70 до 135 мм;
• при зйомці напівростового портрета слід віддати перевагу 50 ммоб'єктиву;
• під час зйомки на повне зростання найкращим варіантомстане об'єктив у 30 мм.

Не слід забувати, що наведені вище дані є певним усередненим варіантом. Велику роль відіграє від фотографа до моделі, а також від моделі до задника, на тлі якого відбувається зйомка. Саме тому, плануючи фотосесію, важливо залишати для себе та своїх моделей місце для маневру, пересування по осі «ближче-далі» та регулювання глибини кадру.

Освітлення

Світло – ще один важливий інструмент, який використовується фотографом під час роботи. Роль правильно встановленого освітлення перебільшити неможливо– саме гра тіні на обличчі та фігурі моделі сприяє виділенню особливостей її обличчя та успішному приховуванню наявних недоліків. Особливо яскраво це помітно на чорно-білих фотографіях, хоча фотографи, які працюють «у кольорі», зрозуміло, не повинні забувати основні правила зйомки портрета при тому чи іншому світлі.

На цій шпаргалці (нижче) можна побачити наочно, як змінюється обличчя при тому чи іншому способі установки лампи. Можна, зрозуміло, скористатися вже готовими шаблонами, але краще заздалегідь запросити модель і сфотографувати її, використовуючи всі відомі схеми освітлення, щоб побачити особливості конкретної особи.

Віддаючи перевагу такому непростому мистецтву, як портретний жанр, можна скористатися як спалахом, і природними джерелами світла. До спалаху слід виявити особливу увагу - використовуючи її, фотограф збільшує ризик отримати плоску, рівномірно освітлену особу з жорсткими межами. Про те, як використовувати спалах, докладніше буде сказано в наступному розділі.

Природний світ – ідеальний варіант для портретної зйомки.Його простіше, ніж спалах, підлаштувати під себе, відредагувавши ступінь освітленості, колірну температуру, глибину кадру та безліч інших нюансів. Завжди можна знайти точку, з якою природні джерела світла додадуть зображенню належного обсягу.

Цікаві експерименти виходять з тінями, які можуть бути м'якими та плавними, а можуть – різкими та глибокими. Таким чином, природне світло, хай і змушує фотографа пристосовуватися до своїх умов, дає широке поле для імпровізації та прояву фантазії.

Зйомка у студії

Студія – чудове місцедля експериментів.Під час портретної зйомки в студії не потрібно стежити за освітленням і погодними умовами, що змінюються, ніхто не завадить моделі розслабитися і розкріпачитися перед камерою, не відверне і не зіб'є настрій в обох учасників процесу. Це місце, де можна поекспериментувати з освітленням, у тому числі зі спалахом.

Перше правило, коли планується зйомка у студії – знімати у ручному режимі.

Через незмінні зовнішніх умов, автоматичний режимфотоапарата зробить усі фото схожими другна одного. Ручний режим дає простір для творчості, адже при зйомці в студії поспішати насправді нікуди, і завжди можна відволіктися на налаштування діафрагми, ISO та інших умов.

Портретна зйомка у студії виправдовує використання спалаху більше, ніж під час роботи «у полі». Для того, щоб згладити гострі лінії та засвічені плями, що виникають при використанні спалаху, рекомендується використовувати відбивачі та софтбокси.

Крім іншого, важливо подбати про те, щоб композиція у портретній фотографії була організована грамотноУ студії можна розмістити предмети, що відображають спалах, і, таким чином, висвітлити обличчя або фігуру моделі з усіх боків. Завдяки цьому портретна фотографіяотримає насиченість та жвавість фарб.

Уроки

Нижче наведено уроки портретної зйомки, за якими можна зрозуміти, що найкращі фотографіївиходять при одночасному використанні техніки та навичок.

Урок №1. Типи освітлення

Як відомо, один із найвигідніших ракурсів для зйомки моделі- Напівоборот у три чверті по відношенню до фотографа. Є два типи освітлення, які зроблять фотографію більш живою та об'ємною. Порівняємо ці два знімки:

Основна відмінність у цих знімках – розташування тіні від носа. На першому фото вона не стикається з тінню від щоки, а на другому – стикається.

Перший тип освітлення називається "Петля". Щоб його отримати, варто встановити об'єкт світла трохи вище очей моделі, на 40 градусів від камери (точніша кількість залежить від типу обличчя моделі, так що положення освітлювального приладу цілком можна регулювати).

Другий тип висвітлення – «Рембрандт», названий на честь художника, який часто використовував його у своїх картинах. Світло повинне знаходитися над головою моделі. На жаль, цей тип освітлення підходить не всім – лише людям із яскраво вираженими вилицями. Власникам маленького носа він навпаки протипоказаний.

Урок №2. Композиція

Композиція – поняття досить розтяжне через те, що кожен вважає своїм обов'язком внести до нього щось своє. Хтось враховує лише позу моделі, інші вважають важливими кольори, треті – тло. Безперечним залишається правило трьох третин– візуально поділивши фото на дев'ять однакових квадратів, кожен зауважить, що перший, побіжний погляд потрапляє на чотири центральні точки.

Зверніть увагу на фотографію. Перше, що впадає у вічі – погляд дівчини і ліва половина її обличчя. Це відбувається не тільки тому, що вона краще освітлена, а й тому, що знаходиться у п'ятому квадраті умовної сітки. Спробуйте у графічному редакторіобрізати частину фотографії, і ви побачите, як різко зміниться акцент.

Урок №3. Колір у фотографії

Це фото – чудовий приклад того, як за допомогою кольору можна наголосити на певній частині фотографії. В очі впадає, в першу чергу, букет нареченої (це безпосередньо пов'язано і з правилом трьох третин теж, про яке йшлося в попередньому уроці), а так само з тим, що він вигідно грає на контрасті з сукнею. З іншого боку, глядач переводить погляд на обличчя дівчини, яке на тлі білих стін та білої сукніздається яскравим і майже сяючим.

Сухі листя дерева - найяскравіша частина цього фото, більш того, розташована по центру. Однак якщо раніше на фото яскраві деталі ставали предметами, на які робився акцент, то тут деревце виступає в ролі предмета, що врівноважує фотографію. Якби на знімку була лише дитина, вся ліва сторона була б порожньою, надто легкою, незаповненою, проте яскраве листя стає предметом, що створює симетрію.

Урок №4. Блики

На кольорових фотографіях така яскрава частина, як природні відблискиЗрозуміло, губиться і відходить на задній план, так що розумно було б поговорити про чорно-білі портрети.

Без відблисків, які з'являються в очах моделі, обличчя виглядає порожнім і неживим. Зверніть увагу, наскільки осмисленим і зосередженим стає погляд дівчинки, коли у ньому з'являються відблиски. Спробуйте прибрати їх у графічному редакторі, і погляд миттєво стане сліпим, спрямованим у нікуди, а не на глядача.

Інший приклад – фотографія молодого чоловіка. Блики в його очах стають засобом художньої образотворчості, що посилює враження, що виникає від погляду, спрямованого кудись за кордон кадру. Глядач мимоволі замислюється про об'єкт спостереження, що настільки привернув увагу зображеного чоловіка.

Урок №5. Позування

Зрозуміло, поза – чи не головне в портретній зйомці на повне зростання. З іншого боку, поворот і нахил голови у зйомці крупним планом теж можна назвати певною мірою позою. Фотографу та його моделі слід запам'ятати кілька простих правил.

Порівняйте це фото та фото, представлене втретє уроці. Модель, що стулиться, виглядає неохайно, порушує рівновагу кадру, викликає у глядача відторгнення. Фотограф слід стежити за станом того, кого він фотографує.

Представляємо Вашій увазі найкращий у своїй серії.

Ми підкажемо який напівпрофесійний фотоапарат Nikonвибрати.

А перейшовши за цією адресою, Ви знайдете велику добірку сайтів відомих фотографів.

Основна ідея портрета полягає в тому, щоб передати в образі відображеної людини випробуване ним почуття, його емоційність і винятковість. Саме цього не має бути у фото на документи, оскільки вони на регулярне використання. Портретну зйомку можна назвати мистецтвом знімання мига на вічно. Люди, які перевели фотографію на рівень професіоналізму, портретну зйомку використовують як у студіях так і на урочистостях, тому повинні вміти робити максимально якісно.

Щоб портретна зйомка пройшла як замислювалася, необхідно враховувати декілька важливих моментів. Для фотографій у жанрі портрета однаково підходять відкрите повітрята обладнана для цієї мети студія і навіть звичайна кімната. Для кожного з цих видів зйомки потрібна своя навичка. На вулиці у композицію треба грамотно вставити природні об'єкти, в той час як у студії на чолі знімка обличчя, а фон другорядний.

Навіть студійні портрети будуть абсолютно не аналогічні один одному, якщо знімки робити в фас і профіль, вловлюючи погляд об'єктивом і направляючи його в бік. Так само до кадру може потрапляти не все обличчя, а один погляд, губи, чубчик з відблисками від сонця тощо. Поєднання різних об'єктів з частинами тіла дає також величезне поле діяльності фотографа.

Вуличному портрету для експериментів дають великі можливості гра світла та різні ракурси. Для того, щоб зняти обличчя нерухомо, треба скорочувати витримку. А діафрагма встановлюється залежно від мети знімка. Гра сонця у волоссі можна знімати при широко відкритій діафрагмі, а якщо вона прикрита, то в знімку глибша різкість, що означає допустимо збільшити відстань при фотографуванні.

Щоб запобігти знімку зернистості та шуму, необхідно виставити як мінімум ISO.

Баланс білого може бути вибраний автоматичними налаштуваннями, або вибраний в ручному режимі М. Також не слід забувати і про експозамір, застосовуючи його або до всього кадру, або оцінним або точковим до центральної частини знімка.

Портретний знімок у студії

Для зйомки в студії використовується різне налаштування діафрагми, щоб змінювати глибину різкості та відстань, з якої вона ведеться. І оскільки скорочення відстані дозволяє залишити в кадрі лише акцентовану особу, то яким при цьому буде тло стає не важливим.

Повертаються в моду постановочні сімейні студійні фото, де поряд близькі та навіть домашні улюбленці. Але цінним може стати будь-який кадр, зроблений у дивному ракурсі, незнайомій обстановці. Тому, купуючи професійний фотоапарат, не слід використовувати його на автоматичних налаштуваннях, вивчайте апарат, змінюйте налаштування, застосовуйте різне світло і режим і отримуйте якісні знімки.

Фотографії для цієї статті взяті з нашого розділу